ライブ盤が好き : セレクトリスト | シンプルアマゾン通販

▼クチコミ情報

・「まさに伝説！」
この作品を聴いた瞬間に思ったことはライブ作品なのにずば抜けて音がいいということです。私がこれまで聴いてきたライブ盤の中でも一二を争うくらいの聴きやすさです。この作品でもっとも特徴的なのはＤＩＳＣ２・３に収められている曲一曲の長さです。一曲２０分を超えるものでもそれがただだらだら続くのではなくひとつのドラマのような連続性があり、聴く者をまったく飽きさせません。私はペイジの冴え渡るギタープレイもさることながらこの点に非常に心を揺り動かされました。一度聴いてみてください！

・「ジミー・ペイジの凄さを再認識」
LED ZEPPELINの凄さについては語り尽くされているので、ここで改めて述べる必要はないが、この三枚組ライブで聴かれるジミー・ペイジのプレイの素晴らしさについては一言言いたい。いくらベストチョイスの音源とは言え、このプレイの充実振りはただごとではない！

既に周知の事実だが、ジミー・ペイジは"上手い"タイプのギタリストではない。ミスピッキングやリズムのモタりはしょっちゅうでプレイのムラも大きいが、反面、ツボにハマッたときのプレイの感銘の度合いは圧倒的である。

この三枚組は、その"ツボにはまったペイジ"のプレイで存分に埋め尽くされており、気の抜けた箇所など全く無い。特に「天国への階段」の長めのアドリブなど、スタジオ盤が霞んで見えそうな素晴らしい演奏である。ライブ毎の出来の度合いが顕著に出る「Since I've been loving you」や、メンバー間の阿吽の呼吸が絶妙な「胸いっぱいの愛を」なども文句のつけようがない出来だ。

昨今の飛躍的なギターテクニックの向上でジミー・ペイジを見下す手合いが増えているが、このフィーリングとセンスに溢れた絶妙の演奏を聴いては、さすがに二の句が次げまい。

・「ものすごいライブアルバムです」
噂には聞いていましたが、ゼップの名曲・名演のオンパレードで、噂以上にすごいアルバムでした。ペイジのリフもプラントのシャウトももちろん格好いいのですが、やはりすごいのはボンゾのドラミングです。本当にこんなにパワフルかつ正確無比なドラムを叩けるのはロック界でもボンゾが１番でないでしょうか。

パープルのメイドインジャパンらと肩を並べるライブの名盤になると思われ、ゼップファンだけではなく、全てのロックファンにお奨めしたいと思います。ちなみに、音が早く聞きたかったので、輸入版を購入しましたが、写真等はほとんどありませんでしたので、付け加えておきます。

・「若い世代にこそ聞いてほしい。」
　１９８０年代中盤に生まれ、オアシスやレディオヘッドなどの同時代のロックばかり聴いてきた僕にとって、レッド・ツェッペリンの音楽の素晴らしさはあまりよく分かりませんでした。情けないことに、オリジナルアルバムを聞いてもいまいち「？」という感じでした。　しかしこのアルバムを聞いて僕のそんなひ弱な認識は跡形もなく吹き飛ばされてしまいました。そういっても大げさではないほどの物凄いエネルギーを、ギター、ベース、ドラム、ヴォーカルすべてが渾然一体となって放っています！圧倒的！　少々内容について。３ディスク仕様です。曲目だけ見ると２，３枚目は物足りなく感じられるかもしれませんが、中には２０分以上にもわたる曲もあり、内容はとても濃いです。その２０分もそれが短く感じられるほどのすばらしい演奏です。天国への階段、ハートブレイカーなど、有名な楽曲も入っていますので、ツェッペリン初心者でも大丈夫だと思います。むしろ僕のような若い世代の人にこそ聴いてほしいです。それにしても、いいなあ〜７０年代をリアルタイムで経験したおっちゃんたちは。若造はそう思います。

　　　

・「CDを買うより、ＤＶＤ環境が揃っていたらこちらを買いましょう」
ＤＶＤの大作２枚組が発売されると同時に、１９７２年のライブＣＤ３枚組が発売され、買おうかどうか迷っていたのが幸いし、なんとＤＶＤ－Audio２枚組が発売されました。５．１サラウンドミックスは、普通、ライブなら観客の歓声をリアチャンネルに入れそうですが、これは違います。「幻惑されて」のペイジのアルコ（弓）でのギターサウンドが前から後ろから襲いかかります。ボンゾの「モビー・ディック」のドラムソロは、まるで自分がドラムセットの中央に居るようなミキシングをしています。普通のステレオミックスを選ぶ事も出来、輸入ＣＤと同じ価格！迷わずこちらを買いましょう。

一説によると、ペイジは、全てのライブ音源を所蔵しており、発売したいのだが、ロバート・プラントが拒否しているとの事。そんな中で良く発売にこぎ着けられました。後は、年代順に、リリースが続く事を祈るばかりです。

→How the West Was Won (詳細)

●Strangers in the Night

・「Michael Schenker在籍時の歴史的名盤です！」
1978年に行われた"Obsession"発表後の全米ツアー時のライブ盤がExpanded＆Remasteredされて再発されました。アナログ・レコード２枚組がＣＤ１枚に全曲収録されてボーナス・トラック（1.と2.）が追加され、実際に行われたコンサートのセットに曲順が並べ替えられています。私はそもそもアナログ・レコードの頃からこのアルバムを聞いているので曲順が変更されているのは違和感がありますが、この曲順の方がクライマックスである"Lights Out～Rock Bottom"へのコンサートの盛り上がりは良く判るようになっています。リマスターにより音質も以前は一つの塊のように聞こえた各楽器の音が明確に分離されており、各楽器の定位もかなり改善されています。私のように以前の曲順をかなり聞き込んでいる方でなければ、以前のものをわざわざ購入する必要はないと思います。

個人的な事ですが、このアルバム発表にあわせてＵＦＯはちょうど来日しており、私は中野サンプラザに観に行きました。Michael Schenkerは既に脱退しており当時のベスト・メンバーでのライブは体験出来ませんでしたが、それでも私のキャリアで１，２を争う素晴らしいコンサートでした。実際に体験した"Lights Out～Rock Bottom"は最高（！）でした。（Michael Schenker在籍時を問わず）ＵＦＯのアルバムではこのアルバムがベストで、ロック初心者から（今は「この手の音楽」を聞かなくなった）私のような年配の方まで”必聴”の名盤だと思いますよ。以上

・「未発表曲収録」
マイケルシェンカー在籍時、一番乗りに乗っている頃のアメリカでのライブの模様を収めた物。CD化に際しては当初アナログレコードと同じ曲目でしたが、今回リマスターされ、その当時のライブの曲順と同じで、足りなかった曲が初お目見えで収録されました。神とまで呼ばれた男のギタープレイを聞き逃すな！

・「ギターヒーローここにあり！」
　ＵＦＯ時代のマイケルシェンカーのギターは、独特の哀愁が漂っています。これは聞いてもらうしかないんだけど、ブルースが基本の人や、早弾きを売りにしている人たちともまた違った哀愁というか、切ないギターだと思う。　ＭＳＧになってからはもう少し明るめな印象を受けるので、やはり当時の孤独が、皮肉にもマイケルのギター、ひいてはＵＦＯのアイデンティティとなったような気がします。　勝手な想像ですが、マイケルの気持ちは浮き沈みが激しくて、それがＵＦＯの明るい曲調と暗い曲調の大きなギャップになっているのかなと･･･思ったりしました。　このアルバムはライブでのマイケルの熱く、悲しいギタープレイが聴けるだけでなく、ＵＦＯの中で最も充実した演奏を聴けるアルバムといってよいと思います。オーバーダビングのうわさも聞きますが、そんなことはどうでも良い事と思えるほどのプレイです。必聴！

・「マイケルのギター音」
マイケル独特の、ピッキングの際にゴリゴリ擦れるような音を満喫出来るＬｉｖｅです。僕の中ではこのＬｉｖｅがマイケルではベスト。思わず目をとして聞き込んでしまうマイケル入魂のプレーが詰まってます。

→Strangers in the Night (詳細)

●Live Album

・「陶酔」
７０年代のハードロックシーンで最もエネルギッシュだったグループは、このＧＦＲだろう。ＧＦＲの本領は、なんと言ってもライブだ。このライブアルバム以外にも多くのライブアルバムが発売されているが、トリオの時代に出されたこのアルバムが、後にキーボードのグレッグ・フロストが加入してからのものに比べ、よりワイルドな演奏が聴けるお薦め版だ。ドラム、ベース、ギターの最小編成でありながら、圧倒的なハイパワーで、ライブ会場を呑み込んでしまう。重いドラムとベースのリズムが聴く者を陶酔させる麻薬のような音楽だ。これはツェッペリンやパープルのようなソリッドなブリティシュロックにはない、まさにアメリカンハードロックの音だ。

・「最強のロックトリオ」
1971年夏難波の大阪球場の伝説的なライブで日本にも強烈なインパクトを与えたＧＦＲの当時の音が詰まったライブ。「ツエッペリンもぶっとんだ」というキャッチフレーズでデビューしたけれど、本当にぶっ飛ぶようなパワーがあった。ギター、ベース、ドラムという最小ユニットでこんな演奏が出来るのかと当時思ったもんです。馬鹿でかい音で聞くのが最高ですが、意外にポップな曲に仕上がっているものが多く、「クローサー・トゥ・ホーム」や「ハート・ブレーカー」などは今でも愛聴しております。特に「ハート・ブレーカー」の後半は圧巻。是非聞いてください。

→Live Album (詳細)

●AJICO SHOW

・「凄いライヴ盤！」
ライヴっていうのはスタジオ盤が良ければ良いほどオーディエンスを満足させるのに苦労するものだと思います。で、ライヴ盤ってのはそれを収めるわけなんで当然スタジオとの比較をされる宿命がありますよね。

でもこのＣＤでのパフォーマンスの凄さって言ったらなんでしょう！高い緊張感と、高い技術、生々しいＵＡのＶｏが混ざりあって非常に良い感じです。曲もオリジナル曲もライヴ仕様になってたり、カヴァーありと大満足です。

ちなみにライヴ盤の問題として音質がありますが、その点もなかなか良いいので音質でライヴ盤を敬遠している方も是非買ってみてください！

・「くぎづけです。」
音楽ってさぁー心で感じてなんぼのもんで理屈こくもんじゃないよね。ホントに心の響きを表した音がこのライブ版にはぎっちりと詰ってる。くちで表現できないくらい痛く透きとおった音、ぶったまげちゃうほどのグルーヴ感、ジョンやジャニスが生きててこの人たちの音楽を聴いたなら、きっと響いたと思うし大事にしてくれたと思う。退化してるロックシーンの中で、こんなバンドが日本に存在したことを自分の子供に伝えたいと思った。だから最初で最後のAJICO・SHOWを購入した。TOKIEのベースうねり剥き出しっ！ホントすごいよ！神業！

・「歪んだ太陽」
この１曲だけでもいい。スタジオ・ヴァージョンの比ではないグルーブ。是非経験してください（DVDでは途中で別の映像がかぶさり、１曲すべて聞けません）。

・「やっぱりライブはすごい。」
「深緑」のイントロダクションが抜群ですね。これがライブ！って感じです。本当にライブ版でしか聴けないですから！

・「やっぱりライブはすごい」
「深緑」のイントロダクションが抜群ですね。これは本当にライブオリジナルなので、まじお勧めです。

→AJICO SHOW (詳細)

●Last Heaven's Bootleg

・「最高のライブアルバム」
　こんなに凄いバンドがいたのか。。と今更ながらに気がついた自分が情けなくなる。。もっとリアルタイムに聞いていたかった。。　本格的に知ったのは「サブリナヘブン」で、チバの唄をちゃんと聴いたのは「東京スカパラ」の「カナリア鳴く空」だった。それから、TMGEのファンになった。　けど、このアルバムに出会えてよかったと思う。いろいろなライブアルバムを聴いたけど、今ではこのアルバムが一番好きである。　残念ながら解散してしまったけど、今後のメンバーの活躍に期待したいと思ってます。

・「残したもの」
何故いままで気づかなかったのだろう彼らの存在に心地よいリズム何度聞いても飽きることの無い世界ファンになって解散することを知り知って良かったのか知らなきゃ良かったのか彼らの残したものは大きい

・「正直」
“武蔵野エレジー”の「バンバンバーンバババンバーン」の合唱。“GIRL FRIEND”のシャウト。涙腺緩むよ。どこまでも聴き手を突き放しながら、常に横に居た。もう出ないだろうな、こんなバンド。

・「ミッシェル　BEST」
時代を追うごとに　良くなっていく　グルーブ感　そして何よりうねるベースに　刻むギター　心地よい、リズム　他に類を見ないシャウト！デビュー当時から聞いてますがほんとに何故解散してしまったんでしょうか？このCDをお墓にまで待って行きたいと思うそれくらい良い　バンド　良い　CDです音楽を聴き始めて数十年　こんなにカッコいいR&Rバンドはなかなか出会えませんよね　特に邦楽ではね！洋楽好きにも結構お勧めですが　人それぞれ好き嫌いがありますからねスカッとしたい人には　お勧め　こんな感じです

・「あの曲が」
たった一度だけ、LAST HEAVEN TOURの札幌でのみ演奏した、「GIRL FRIEND」。それが収録されている。

できることなれば、生で聞きたかった。今ではそれもかなわぬこと。少しだけでも、これで感じることができれば。

→Last Heaven's Bootleg (詳細)

●Alive! (Rmst)

・「たぶん、キッスの全てのアルバムの中で一番いい！」
まずジャケットがかっちょいい！若かりし日の脂ののりまくった化粧キッススモーク全開！パフォーマンスポーズ全開！で、めっちゃ格好いい！ジーンシモンズの舌も長い！

次に選曲もいい！この時代のベストとも言える選曲でベストアルバムとしても申し分なし

さらにライブの熱狂ぶりがギュッ！と詰まってて聴いててこっちまで熱くなるし曲もライブ用アレンジで、よりヘビーでかっこいい個人的には全てにおいてスタジオ録音の同曲よりライブアレンジの方がめっちゃ好きです特に「ブラックダイアモンド」その他のどのアルバムのものより、この「ブラックダイアモンド」がこれまたいいんです

音もそれまでもスタジオ録音盤よりいいかもってぐらいで、まったく気になりませんし

後期の曲が入っていないというデメリット？を差し引いてもキッス最高のアルバムだと思います

変なベストを買うよりも全ての人がこのアルバムからキッスに入ればいいと思うのですがどうでしょう？

・「KISS限定盤ＡＬＩＶＥのボックス」
　クリスマス商戦の企画盤ですか〜。未発表のＡＬＩＶＥ４（シンフォーニー競演とは異なる）の音源は、聴きたいですね。音源はデジリマみたいだし、地獄のギターケースの時に手に入れるのに苦労したので、今回は売り切れ前に、手に入れたいトコです。入手困難注意で、早めの購入をオススメます。

・「限定紙ジャケッﾄ２CD！！伝説ライブ！！」
もう文句の付けようのないライブの限定紙ジャケット盤である。レコードジャケットを忠実に再現してあり音もリマスターしておりとても聞き易くなってます。聞かなきゃ分からない！聞いて後悔しないまさにMVPライブアルバムである。KISSを世に知らしめただけではなくどのロックベストアルバムにも選ばれる１００％保証の２枚組です！！

これを聞いて分からなければビートルズからやり直すこと！

・「KISSの迫力ライブパフォーマンスの一番絶好調極めつけＬＩＶＥ」
　キッスが大ブレイクした時のデトロイトのコボ・ホールでの最高のＬＩＶＥの大傑作。　集録曲は２０００年のＮＨＫＢＳハイビジョンでも放送されたニュージャージー・ライブでもほとんどの曲が再演奏されました。　特にラストの、レット・ミー・ゴー・ロックンロールが大好きです。　本作はエネルギッシュな若々しさ万点の活きの良いＫＩＳＳが堪能できます。　当時前座だったバンドを逆にキッスが前座にしちゃった話が有名なくらい、当時のキッスは、まさに鬼に金棒、天下無敵の絶好調の黄金期に突入した記念的アルバムです。　キッスファンやそうでない方もＲＯＣＫ好きには必携です。ぜひお聞きください。

→Alive! (Rmst) (詳細)

●Kick Out the Jams

・「リアル・パンク」
ＭＣ５を語るときよくリアル・パンクと言う。パンクといえばピストルズだけど、このアルバムを聴くとピストルズはただ何かに反抗していただけだが、ＭＣ５は本気で怒っていて本気でアメリカをひっくり返そうとしていたことがわかる。だからリアル・パンクなんだと思う。あとは最近の自称パンクス達がどんなＴＡＴＴＯＯ入れるかしか考えてなくてまったく中身が無いのもこういう言葉を生んだ原因だと思う。何かに反抗してるだけじゃガキでもできる。今までもこれからも世界一のバンドの、最も熱かった瞬間。

・「ハイエナジー。ロックンロール。」
これを聴くたび、ただただヴォリュームを上げたくなる。MC5は気持ちをどこまでもハイに、ムチャクチャ盛り上げてくれる。圧倒的に荒々しいフィードバックノイズ、うねるグルーヴ。＜５秒で決断せよ！５秒でなぜこの地球上でお前が存在しているのかに気付け！さあ、証言せよ！＞（アルバム冒頭部抜粋）たしかに、これはたかだかロックンロールだ。だがこれは俺にとっては革命そのものだ。

・「アンビリーバブル」
ライブアルバムの決定的な一枚であると共に、全ロックンロールファン必聴の唯一無二のアルバム。これを聴くと時代性という壁が実にチンケなものに感じてしまう。流行りを追いかけるのは悪い事じゃない。しかし、時々立ち止まってこのアルバムに収められている音を聴いてみて欲しい。

気付くはず。流行っていう言葉の陳腐さに。現代のロックシーンの不毛さに。そして単純にギターっていう楽器のカッコ良さに。

・「音の衝撃でｊはなく。」
彼らのサウンドはとても難しい。ガイド本にある評価は、彼らがどれくらい政治的なバンドだったか、これに尽きる。”Kick Out the Jams”最初のＭＣ，かの４文字言葉が当時与えた衝撃をどれくらい書かれても、当時の時代の空気を知らないものには、ライブの息遣いから伝わる生々しさ以外は分からない。しかし、である。ここにある衝撃は、単に当時のサウンドの新しさや、政治的発言の過激さではない。彼らがガレージの元祖であることをどれだけ書かれても、その後のガレージを知っている人には、趣味的な関心しか惹き起こせない。はっきりと書けば、ここにあるのはガレージの雛形だったり、言葉の衝撃ではない。それは、怒りなのである。私はここまで怒って怒って怒りまくっている音を知らない。そして、それを感じた瞬間に彼らの音はまるで違って聞こえてくるのだ。私が彼らに惹かれるのは、音の新しさや衝撃ではない。ここにある怒りの生々しさこそが、彼らの音が今でも色褪せない最大の理由である。

・「マザーファッカ～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～な一枚」
イントロの『バンド紹介』に完全に死にましたね～～。気合い一撃です。ＭＣが『すでにハイテンション』なのです。猪木のはりてどこの話じゃありませんよ。こここっここれは～～～～

『ファイヤー』＝（クレージーワールドオブアーサーブラウン）以来の『衝撃』であります。これはライブ盤でありまして。平和ぼけの国ここ日本でこれを聴いていると、なんだか、パンクっつうううのは『社会の摩擦』がないと生まれいんだな、なんて思っちゃいますね～～。

来日したプライマルスクリームがこいつらの曲をやったという。やっぱり『このアルバムに込められている＝異様なまでの緊迫感＋エスタブリッシュメントに対する過激なまでの怒り＋パンクの起源とまでいわれるハイエナジーでアナーキーな妥協しない強固な姿勢』が世界中の音楽家にとって不変なものであるからにほかならない。

６０年代と言えば『流血事件が当たり前のように』起こっていた時期である。常に『ロック的な』ものは『アンチ』なのであり。怒りが底辺にあったりする。そう言う意味においてはこれはまさに『ロック』そのものだ。

これは日本のように『うわっつらだけの＝ファッションパンクではなくて』＝骨の随までパンクスピリッツという珍しいライブ盤である。これを聴かなければ『パンク』は語れないぜ。　　んぢゃ

→Kick Out the Jams (詳細)

●ダイヤモンドダストが降った夜

・「いやあ〜」
生で観た、聴いた感覚がよみがえりました！新曲もめっちゃカッコいい！ROSSOはどこまでいっちゃうのだろうか？とにかく聴くべし！！

・「壮絶」
の一言ですね。始まりから終わりまで彼らの魂が聞こえてきます。個人的にはカリプソ・ベイビーが好きです。また、このアルバムにはチバさんがミッシェルの頃のRossoの楽曲（アルバム「ＢＩＲＤ」）も入ってます。ファンならずとも聞きやすいアルバムです。ぜひ一家に一枚！！ただ、始めて聞くならばアルバム「ＤＩＲＴＹ　ＣＡＲＡＴ」をお勧めします。だってこっちのが何倍もいいんですもの。この良さを感じるための準備運動として「ＢＩＲＤ」から入るのもいいでしょう。ただ、これはすごいアルバムです。

・「ロックの醍醐味はやっぱりライヴだ！」
収録されている曲のほとんどがアルバム『DIRTY KARAT』とかぶっているのですが、どちらかを買うとしたら個人的にはこちらをおすすめします。『DIRTY KARAT』を聴いたときは、正直ちょっと玄人向け（ロックマニア向けってこと）すぎるんじゃないかという感じがして、とっつきにくい印象があったのですが、このライヴ盤の印象は全然違います。例えるなら、『DIRTY KARAT』は高級料亭の懐石料理みたいなんですが、このライヴ盤は釣った魚を船の上でその場でさばいて食ってるような感じです。要はグルーヴ感とかテンションとか勢いがやっぱり違うんですよね。そういうライヴの現場でしか生まれ得ない要素がものすごくいいのが、このバンドの特徴なんじゃないでしょうか。ライヴで鍛えられてきたツワモノの集まりみたいなバンドですから、当たり前と言えば当たり前なんですが。ライヴ盤はあまり好きじゃないという方もいらっしゃると思いますが、このバンドのかっこよさを知りたいならライヴ抜きには語れないはずです。ロックの醍醐味はやっぱりライヴです！

・「う〜ん、ひょんなところでマスタリングの大切さを実感」
すごいテンションの演奏だ。ライブはすさまじいだろう、ということは想像がつく。（ちなみにライブは未見です）じゃぁ、それをなぜCDで聴くのか。実はそこがわからなくなってくる。よしと爆音で聴いてわかった。

マスタリングだ。音のエッジがきれいに削り取られている。チバのVOもサウンドに沈み込んでいる。そこで同じミックス･エンジニア山口州治さんのライブ作品、イエローモンキーのライブを聴く。全然違う。がさつな音だが、楽器がぐわんぐわん鳴っているし、観客の声もうるさい。その中で吉井さんのヴォーカルがくっきりとぎりぎり切迫感を感じさせる。

ロック･バンドのライブ･アルバムって難しいよね。ほとんど曲の順番を変えてつぎはぎしているから会場で感じる興奮が連続して高まる感じは絶対とらえられないし・・・。よっぽどコンセプチュアルでないと何度も聴きたいとは思えない。

→ダイヤモンドダストが降った夜 (詳細)

●ONE KNIGHT STANDS

・「１枚選べと言われれば」
山崎まさよしのアルバムをひとつだけ残して他は聴けなくなるとしたら、僕はこのアルバムを選びます。

彼の魅力はいろいろあると思いますがこの作品を聴けば、その中で最も強烈な部分が何なのか伝わるのではないでしょうか？

ほとんど全編にわたりアコースティックギターとブルースハープによる弾き語りのライブアルバムです。

音楽や生の空気の持つパワーが力強く光ります。

・「実力派の直球勝負」
音楽ファンにとって山崎まさよしの一般的なイメージとは、 (1)ギターを弾きながら、ソウルフルで魅力的な歌声を聞かせる歌手。 (2)シンプルなアレンジで聞く人の心に沁み込む数々の名曲を作るシンガーソングライター。 (3)俳優としても活躍し、その存在感からCMにも出演し、熱狂的な女性ファンを持つ男性。

というものでしょうか。本作はほとんど全編に渡って彼の弾き語りで構成されていますので、ファンからのそのような期待に真っ向から応える｢直球勝負｣の作品といってよいと思います。一方、このCDを聞いていると、山崎まさよしは、 (4)自己の音楽に対して極めて自覚的であって、細部に至るまで綿密に音楽表現の効果について実験・創造を行うArtist。

であることを再認識させられます。もし(1)～(3)だけで、いい意味での｢音楽オタク｣的資質ともいえる(4)がないとしたら、2枚組22曲の一つ一つが、シンプルな弾き語りというかたちをほとんど採りながら、これほどヴァラエティに富んでいて、他のArtistにないオリジナリティを持っている理由は説明できないと思います。

いずれにせよ、じっくり聴かせる名曲が満載されていますので、彼のファン以外にもお勧めしたいと思います。　

・「大事なアルバム」
アコースティックギター､ブルースハープだけのライブアルバムだとシンプルすぎるのではと、思う方もいるかもしれませんが聴くと払拭される事、間違いなしのアルバムです。独特の声、アコースティックギター、ブルースハープ､ピアノ、それぞれの良さが出ています。次曲に行く流れも良いですし、楽曲は幅広いですが調和のとれたものになっていると思います。

・「かなり凄い事になっています。」
ギター一本で弾き語りで歌をつむいでいるとは思えないくらい、ただただ圧巻です。実はまさやんのライブには行ったことがないので何ともいえないかもしれませんが、かなりリアルにライブの緊張感や盛り上がり、そしてまさやんの歌声やギターテク(凄すぎ)を感じ取る事が出来る盤になっていると思いました。曲の並び順は素晴らしいですし、曲自体も山崎まさよしを代表する曲だらけでかなり楽しめること間違いなしです。値段もこれだけ楽しめてこの値段というのはもう嬉しいことこの上ないですし、コアなまさやんファンだけでなく、まさやんに興味を持ち始めた(アルバム１、２枚買ったくらいの)方にも是非聴いてほしい一枚になっています。

・「かなり気に入ったが…」
アコースティックギター1本でのライブのアルバムとのことで、カントリーブルースでもやるのかなと思いきや、アドリブの部分と数曲にそれっぽいのがあるのみで、個人的には少し残念でした。が、曲自体はとても聴きやすいものが多く、アコギファン以外にも馴染みやすいものになっているのではないでしょうか。正直、初めて山崎まさよしさんの曲を聴いた私でもとても気に入りました。技術は「なかなかやるな」と思いましたが、純粋な山崎まさよしファン以外のアコギプレーヤーがこのアルバムに辿り着いたのなら(本来、他のアーティストとこーゆー比べ方をするべきではないと思いますが)このアルバムを買う前に、そのお金でKelly Joe PhelpsのTap The Red Cane WhirlwindというCDを買うことをおすすめしますね。(^^;

→ONE KNIGHT STANDS (詳細)

●AC/DC Live: Collector's Edition

・「見事にツボに入った」
ＡＣ/ＤＣに対しては好印象は持っていたけど、アルバムを買う程では無かった自分でしたが、知っている曲が多いとの内容で本作を購入しましたが、最高にイイ！！、久々に鳥肌が立った作品でした。ＬＩＶＥ独特の雰囲気が心地よく感じ取れ、且つ、演奏に関しても

凄く丁寧なのでビックリしました。（たまに、ＬＩＶＥ版だとラフになりすぎて元の曲調を消してしまい、失望させられるのもあるけど）ＡＣ/ＤＣはＬＩＶＥバンドだと、再認識させて頂ました。

・「ＭＯＮＳＴＥＲ　ＯＦ　ＲＯＣＫ！！」
名作ＲＡＺＯＲ’Ｓ　ＥＤＧＥリリース後のツアー中にイギリスで開催されたＭＯＮＳＴＥＲＳ　ＯＦ　ＲＯＣＫ　ＦＥＳＴＩＶＡＬの大トリを務めたステージの模様を収録した作品です。

久々の大ヒットアルバムの勢いとこれまでの円熟のライブパフォーマンスが融合した、とても良質なライブアルバムです。

彼らの真骨頂はライブであり、しかもギミックなしのパフォーマンスと演奏だけで観客を魅了するステージであり、その全てを網羅した傑作です。

ドラムはクリス・スレイド、ＦＩＲＭや数々のスタジオセッションで勇名を馳せたスキンヘッドの怪人で、パワフルなドラミングを披露しています。

彼らの名曲全てを網羅しているので、彼らの歴史を１枚で知ろうという方にもお勧めです。

・「AC/DCと聞かれたら」
　本作と「Black In Black」でしょうな。ボンスコット時代は「Highway To Hell」でしょうか。頭を掻き毟る程のﾜｲﾙﾄﾞな実況録音盤ですよ。これを聴かなきゃ男じゃ無いってくらいのハードロックの名盤。　最近発売されたＤＶＤの３枚組みも凄そうですねぇ・・。買ってしまいそうですわ・・。

・「最高のライヴバンド!」
前ライヴアルバムから14年ぶり、ブライアンジョンソン参加後の初のライヴアルバムです。 AC/DCは、ライヴこそがその真骨頂を発揮する場なのです。このアルバムは臨場感もたっぷりだし選曲も彼等のベストチューンばかりとなっており、初めてAC/DCを聴くかたにも是非お薦めしたいアルバムです。でもヘッドホンなんかでチマチマ聴いていてもこのアルバムの素晴らしさは一割も伝わらないでしょう。ぜひ近所迷惑省みず大音量で聴いてください。

・「頑固一徹」
ＡＣ／ＤＣの魅力はリズム、グルーブにあるので、ライブを聞くのが最も分かりやすい。単純な様でまねできない職人芸を堪能できる。これを聞いて何も感じなければ、あなたはロックとは無縁の人である。

→AC/DC Live: Collector's Edition (詳細)

●FINE FEATHERS MAKE FINE BIRDS

・「ライブ盤の中でも名盤ですよ」
未だに良く聴くライブ盤ですねカバー曲も見事にUAの曲になってるしMCも入って臨場感は最高潮なんでわ？映像化して欲しいくらいですわ

→FINE FEATHERS MAKE FINE BIRDS (詳細)

●Live Johnny Winter And

・「最高のライヴ」
キャプチュードライヴもいいがこっちのほうが臨場感と緊張感ではわずかに上。しかも本家を越えたと言われる『ジャンピン・ジャック・フラッシュ』は必聴度が最高。ウィンターのライヴ盤では最高の作品。

・「ｼﾞｮﾆｰ･ｳｨﾝﾀｰ炸裂！！」
ﾎﾞﾋﾞｰ･ｺｰﾙﾄﾞｳｪﾙのﾄﾞﾗﾑ･ｿﾛで幕開け！！これを聴いただけで早くも興奮！！ｼﾞｮﾆｰとﾘｯｸ･ﾃﾞﾘﾝｼﾞｬｰのﾀﾞﾌﾞﾙ･ﾘｰﾄﾞ、ﾍﾞｰｽはおなじみﾗﾝﾃﾞｨ！ｼﾞｮﾆｰのﾄﾞｽの聴いたｳﾞｫｰｶﾙ！ｷﾞﾀｰ弾きまくり！まさに怒涛のﾗｲﾌﾞです！個人的には70年代ｱﾒﾘｶﾝ･ﾊｰﾄﾞのﾍﾞｽﾄ5に

入ってもおかしくないですね。それにしてもﾎﾞﾋﾞｰ、この人のﾄﾞﾗﾑはド迫力！素晴らしいﾄﾞﾗﾏｰです。ｷｬﾌﾟﾃﾝ･ﾋﾞﾖﾝﾄﾞ、ﾘｯｸの『ｵｰﾙ･ｱﾒﾘｶﾝ･ﾎﾞｰｲ』、ｱﾙﾏｹﾞﾄﾞﾝ、いずれも名作です。ﾎﾞﾋﾞｰのﾄﾞﾗﾑもっと聴きたいよ♪

・「ジョニーも最高の上リックデリンジャーも最高のプレイ！」
ドラムのカウントからスタートする１曲目からガンガンに飛ばしています。かとおもえばドブルーズをプレイしたりジャンピンジャックフラッシュ、ジョニ・ビ・グッドもプレイし最高のライブアルバムです。当時のライブハウスの息ずかいがそのまま再現されています。このアルバムで参加しているリック・デリンジャーも好演でこのアルバムを聴いて彼のアルバムも聴く様になりました。５本の指に入れるライブアルバムです。

・「イケイケ」
言葉は古いが「イケイケ」の喩えしかないジョニー・ウィンターの猛烈官能全身震撼的音楽です。相方のリック・デリンジャーとのタブル・リード!!これは言葉では伝えられない、聴くしかない!!

・「最高のライブの一つです」
あの頃（１９６９）は情報が今のように入ってこなくて、「何かすごいギタリストがいるようだ」「レコード会社が争奪戦をしている」「いよいよ出る」・・・というような鳴り物入りで登場してきたのがこのジョニー・ウィンターです。ただ初めは聞いても上手いらしいくらいはわかってもピンと来るものではなかった。それでしばらく経ってこのライブが出て「やっぱり凄かったんや・・」ということになってしまったいわくつきの１枚です。サポートメンバーがかの「ハング・オン・スルーピィ」のマッコイズのリック・デリンジャー（まさかここで再会するとは・・・）、キャプテン・ビヨンドのボビー・コールドウエル・・すごいでっしゃろ。まあお題目はブルースということになっておりましたが、極めつけはロックンロールです。で、ジャケットがもう雰囲気がでていてほんまに格好よろしい。

→Live Johnny Winter And (詳細)

●Live at Fillmore West

・「待っていたデラックスエディション」
アレサにとってはもちろん、ソウル／Ｒ＆Ｂのライヴ盤の金字塔として知られる本作、もともとは３日間のコンサートからのベストテイクを一枚にまとめたものだったというのは有名。

新たなDisc 1は従来のものでも最大の聞き所のひとつだった#9「Spirit in the dark(Reprise)」を長尺のノーカットバージョンに差し替えた内容。この価格なら、これを聞くためだけにでも買い直す価値ありだろう。聞いたことの無い方なら迷わずこちらを選ぶべきなのは言わずもがな。

Disc 2が未発表曲や不採用テイクを詰め込んだものになっているがクオリティは全く見劣りしない。従来版のライナーでも割愛されたことが触れられていたDisc 2の「Call Me」「Mixed-up Girl」なども素晴らしいし、アウトテイクでは聞きなれた演奏との違いよりもむしろアレサのパフォーマンスの高いレベルでの安定ぶりに驚かされる。

・「超ハイコスト･パフォーマンス！Aretha Franklinの傑作ライブの大幅エンハンス版」
Rhino Handmadeから発売されたFillmore Westのライブ完全盤4枚組，"Don't Fight The Feeling"は全61曲という強烈なボリュームであったが，全世界5000セット限定という性格ゆえ，現在はオークション･サイトやマーケットプレイスでも相当の高値で取引をされており，よほどの根性がないと手が出る代物ではない。そこへ本作の登場である。2枚組で収録曲は23曲と従来版から倍増以上，同じくRhinoから再発されたKing Curtisのエンハンス盤の14曲の収録と合わせると，ほとんど同じ曲が3回収録されている完全版（3日分完全収録の弊害とも言える）にわざわざ大枚はたかなくとも，そのコアとなる演奏をはるかに安価で楽しむことができるようになっている。完全版に大枚はたいた身としては微妙であるが，これぞコレクター以外のリスナーにとってはあるべきリリースの姿であろう。Rhinoがまたしてもやり遂げた快挙である。

・「全くの新装版」
単にオリジナルの1枚目にボーナスCDを足した2枚組ではありません。1枚目からして別バージョンが入っています。R.チャールズが客演した「スピリット・イン・ザ・ダーク」は19分のロング・バージョン！その他も別の日の録音が混ざっています。もちろん2枚目は全部ボーナス・トラック。つまり全くの新装版と思ったほうがいいです。「デラックス・エディション」と言いながら単に水増ししただけのブツが多い中、この値段でこの内容はスゴイ。さすがRHINOと再認識しました。以前ライノ・ハンド・メイドから出た4枚組の完全版まではどうも・・・と言う方はうってつけの内容です。この音質、値段でこの内容ですよ、迷う事ないでしょう。

→Live at Fillmore West (詳細)

●Ben Folds Live

・「超おすすめ最強ライヴ！」
０２年の全米ピアノソロツアーの模様を収録。バックバンドが居ない分、ベンのピアノをたっぷり堪能できます。観客をコーラスで参加させたり、シンプルさを逆手にとった演出も秀逸。ＢＦ５時代の曲が約半数、エルトン・ジョンのTiny Dancerのカヴァーも入ってます。ＢＦ５の３ｒｄアルバムはホーンやストリングスに馴染めなかったけど、改めてこのソロライヴで聴くと曲の良さが再発見できます。米盤初回のみ３５分のライヴＤＶＤのオマケ付き。ＣＤには未収録のSong For The Dumped他が入ってます。それでこの値段は絶対お徳！昨年のバックバンドを従えてのソロの曲中心のライヴも最高でしたが、是非こんな感じのライヴを日本でもやって欲しいところ。今から次のアルバムが楽しみ。

・「爽風のような、時に嵐のようなピアノを堪能」
ライブ盤はBenのピアノの上手さを本当に引き立てていますね。これまで発表されてきた楽曲がさらに爽やかに、時にはより荒々しくうねるようにプレイされていて、心地よく聞きほれてしまいました。何だか自分もライブ会場にいるような気分の高揚を味わえます。ただし付属のDVD、うちのプレーヤーでは「地域制限」ってやつで見ることができませんでした。「Zak and sara」をCMソングに使ってるメーカーのやつですけど…しくしく。

・「得した気分です」
ベンフォールズファイブ時代の曲も、もちろん今の曲もまんべんなく入ったベストな選曲と、ピアノのみ、といういさぎよい編成で彼らしい世界を作り上げていると思います。観客をコントロールしてコーラスやらホーンセクションなんかをやらすのもまた楽しい、良いライブアルバムです。

→Ben Folds Live (詳細)

●Familiar to Millions

・「オアシスすんばらしい」
オアシスの傑作がつまった１枚。最初に聴いたとき‘なんてすごいバンド！‘とビビリました。忘れられない１まい。ノエルの声が良く響いてる。

・「liveasis」
オエイシスは強烈だ、その過激さはライブでさらに強調される(コンディションがよければね)。オエイシスのライブはまさに「体感」という感覚がふさわしい、そんな体験の一端が伺えるレコードです。

・「一枚よりは二枚組」
日本盤はライナーノーツの誤りがあり不快。「スタンド・バイ・ミー」「ワンダーウォール」が別の曲の情報と混在されている。公に出すものなのだから、ちゃんとしてほしいものだ。輸入盤に歌詞はないが不快な思いをするくらいなら、こちらで十分。なお、ダイジェスト版として数曲削り、一枚に収めた紫色のジャケの盤もあるが、できれば二枚組のこちらを聴いていただきたい。

ライナーノーツの情報の誤りはB面集マスタープランでもあり、こういうのは何とかならないものだろうか・・・。

・「ライブに行けなくても・・・」
選曲も最高で、ライブに行ったことのない人でもライブ会場の雰囲気がヒシヒシと伝わってくる。オリジナルの歌い方とは若干違う点もあるがそれがライブのよさでもある。だが、ライブの歌声でがっかりすることはない。

●お勧め● ディスク１、10曲目”Stand By Me” ディスク２、1曲目の”Wonderwall”曲の中で起承転結があると言えるくらいにメリハリがはっきりとしてる。 3曲目”Don't Look Back in Anger” 歌詞といいメロディーといい完璧6曲目”Champagne Supernova” １度聴いたら歌詞がわからなくても気がつけば口ずさんでしまう。

→Familiar to Millions (詳細)

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