▼クチコミ情報
●Gothic
・「これぞ！！」
重鎮パラロスの１stですね。ゴシックメタルというジャンルはこのアルバムの「なんかやたら遅いデスメタル」が後にアルバム名を取ってゴシックメタルと名づけられました。中期～後期はだいぶ落ち着いてしまって残念（もちろん後期のがすきという人もいますでしょうが。。。）ゴシック好きならマストアイテムでしょう。
●Shades of God
・「ゴシック・ドゥームメタル」
気だるい中に奇妙なキラびやかさを漂わせた饒舌なギターのメロディが印象的。ヴォーカルは噛み付くようなガナり声なので好き嫌いが分かれるが、ほのかに音程が感じられなんとなく歌にはなっている。アルバム最後に据えられた「As I die」は映えるが、むしろそこへたどり着くまでの即興的でしまりない流れが聴き込むほどに趣深い。アルバムごとに大きく表情を変えていた頃の突然変異的な作品だが、秀逸なジャケットの雰囲気を裏切らない耽美的な音世界である。
●Icon
・「気分は灰色」
4th。3rdはストレートなメタルアルバムということなので聴いてないが、今作は、彼らの人気を不動のものとした意欲作となっている。まずヴォーカルがデス声ではなくなっており、激しい感情を込めてエモーショナルに歌う魅力的なものに変わっている。そしてギターが繰り出す、もの悲しくネガティブなメロディは相変わらずであり、またしても気分は灰色。。。あと現在のSENTENCEDにも通ずる雰囲気があることに最近気づきました。
●Draconian Times
・「いまだに聴くゴシックメタルの名盤」
パラダイス ロストの５ｔｈで彼らの最高傑作。初期では強烈なデスＶｏだったニックも、ここではクリーンヴォイスで歌っており、ほぼ全曲で本当に素晴らしいメロディーが印象だ。まさにゴシックメタルの名盤。音楽性を変えず、この路線で続けてもらいたかった。
・「ゴシック入門作」
まさにゴシック入門作としてふさわしいパラダイスロストの傑作。前作「icon」よりもヴォーカルのクリーン度が増していて、殆どデス声ではないです。深遠なアートワーク、妖しさと美しさを兼ね備えた独自のメロディーがこれでもかと満載され、ほとんど捨て曲はありません。重く、深い世界を描いています。
ボーナストラックは、若干音質に問題があるものの、悪くはない出来です。14曲目は彼らにしてはかなりのアップテンポなナンバーです。ゴシックに興味がある人は、まずはこのDraconian Timesから！
・「不朽の名作」
ゴシックメタル、と一言で言ってしまうわけには行かない。この世界観。圧倒されるパワーと、相反する快さはなんだろう。久々に引っ張り出して聞いてみたが、９年と言う年月を感じさせない、個性あふれるアルバムである。
メタルや音楽に詳しくない人でも、「ちょっと変わったカッコいい音楽を聴いてみたい」と思ったら、まずは試聴してください。
映画を観ているような世界観を私は感じたが、いかがだろうか。
・「耽美的な音！」
前作｢ICON｣も良い曲が多かったのだが､ドラムの音にタイトさがなく切れが悪かった。ドラマーがチェンジしての今作は、抜群に音が良くなった。また、３〜４分台のコンパクトな曲が中心なので取っ付きやすく、叙情的な美しいメタルを十分に堪能できる。
｢ゴシック｣という音がどういうものであるかは人それぞれであるが、耽美的な音であるのは間違いない。ニック・ホルムズは決して巧いヴォーカルだとは思わないのだが､男らしい無骨さが味があって良い。
・「また一つ名盤が・・・。」
このアルバムを彼らの最高作品だと言う人も多い第５作。ゆっくりとしたピアノから始まる#1は、味わい深い曲で完成度も高く、アルバムの冒頭を飾るに相応しい曲。それにしてもニックホルムズのヴォーカルは非常に色気もあり魅力的な歌声ですね。女性に人気があるというのもうなずけます。今回ももちろん悲壮感漂うメロディが満載。いかにも欧州的湿り気のある音です。
●One Second
・「英国ゴシックの雄、パラダイス・ロストの最高傑作。」
英国ゴシックの雄、PARADISE LOSTの1997年作品。デス・メタル系バンドとして出発し、徐々にポップなメロディーを導入しながらここまで来た彼ら。前作「Draconian Times」では初めて普通に歌うパートも導入。陰りのある美旋律とヘヴィなヴォーカルの組み合わせで大ヒットした。 本作は、更にそれを延長し、遂に「咆哮する」デス声を捨て去った。ヴォーカル：ニック・ホルムズのディープな低音とラウドなコーラスの対比を以て、「歌」で聞かせる新路線である。ハードに歌うパートはたくさんあるが、いわゆるデス声は一ヶ所もない。コアなデスのファンは不満に感じるかも知れないが、これでリスナーの幅は大きく広がったと言える。
ニルヴァーナも手掛けたスウェーデン人プロデューサー：サンクの元、非常にキャッチーかつダークなポップ・ソングを展開している。静かなピアノのイントロで始まる [1]ワン・セカンド（「一瞬」の意） 〜 ハード・ナンバー [2]セイ・ジャスト・ワーズへの流れは、あまりにも素晴らしく、まさしく鳥肌が立つ感覚。 暗黒一色のアートワークとは対照的に、様々な色合いを見せる楽曲群はどれも良く、これまでのキャリアが一気に爆発した感じがする。それぐらい曲が揃っている。キーボードが結構使われているのも本作の際立った特徴で、広がりのある音空間が心地よい。後半の目玉はプログレッシヴな展開も見せる [9]ブラッド・オブ・アナザー。静と動を表現し切った名曲だ。
尚、日本の配給先が、ポニーキャニオン→東芝EMIに変更になったのが原因で、日本盤が廃盤になったままである。ポニーキャニオンから出ていた日本盤が一番ボーナス曲の数が多く、お得だったのだが、残念である。
●Paradise Lost
・「久しぶりの快作。」
久しぶりにPARADISE LOSTがやってくれた。一通り聴いてそう思った。最高傑作とはいえないが、少なくとも名盤であるDRACONIAN TIMESの頃に戻ってきた。ギターリフといい、ソロといい、メロディといい、まさに良かった時期のPARADISE LOSTと言っていい。こんなアルバムを作りながら日本盤が出ないとは非常に悲しい。シンフォニックではないゴシック、TO/DIE/FORが最近イベントとはいえ来日を果たし、少なからずともゴシックにも注目があるとも思われるため元祖でもあるこのバンドにもまた来日してほしい。そのためにはやっぱり日本盤が出てもらわないと話にならない。
・「おかえりなさい。」
90年代前半ゴシック・メタルの始祖として活躍し、ICON～DraconianTimes～OneSecondと名作を発表してきたバンドの通算10作目に当たる作品。OneSecondの後に発表されたHOST以降ははっきり言ってDepecheModeの出来損ないのようなバンドに成り下がっていたが、今作はバンド名をタイトルに持ってきているだけあって、彼らの本領発揮の快作!!大仰なピアノとストリングスの導入からニックホームズの静かなボーカルが合流し、一気にリズム隊とギターが入った時点で、「待ってました!!」と叫びたくなる。もちろんOneSecond以降に導入された、打ち込みの要素はあるものの、メインはICON～DraconianTimes当時のバンドサウンド。ニックホームズの歌い方は、さすがに昔のようなデス声ではないものの、シンガーとして普通に上手いレベルではあるし、独特の唄メロも健在。グレッグマッキントッシュのメランコリーなギターサウンドも冴えまくっている。
はっきり言えば、パイオニアでありながら、後続勢に抜かれまくっていた彼らだが、今回のアルバムで王者としての威厳を取り戻すことは間違いないと思われる。
・「原点回帰！」
Paradise Lostの原点をIconやDraconian Timesとするなら、まさにそれらの作品に戻ったと言える内容の作品。
全編を通してUKの重苦しい曇った空を思い起こさせる欝になりそうなメロディーラインがなぞり、その下には大地にしっかり根ざしたようなスローテンポかつ重々しいドラムが支える。
本作を聴いて、過去のParadise Lostの作品をすべて聴きたくなって、自分のCDライブラリからすべてiPodに移し変えてヘビーローテーションした。すべてのアルバムと聞き比べても、冒頭で書いたようにIconやDraconian Timeの路線に近い。
数々の後続ゴシックメタルが誕生しているものの、やっぱりこいつらこそが90年代以降のゴシックメタルバンドのルーツだ！と思わせるほどの快作。
かつてのParadise Lostを懐かしみたい人、今さらながらゴシックメタルのルーツを知りたいという人におすすめ。
・「「これ」を待っていた。」
ジャケットデザイン、中身とも異常な完成度を誇った神盤「DRACONIAN TIMES」とメタル色が薄まってインダストリアルっぽくなった「ONE SECOND」を８：２ぐらいでブレンドした感じのアルバムです。
私は「ICON」で知って「HOST」で見捨てた(苦笑)んですがこのアルバムで「HOST」以降の「隙間」が見事に埋まりました。重く美しく脆く悲しい、色々な暗いカラーを聴く事ができます。今の時期、雨の日の単独ドライブに良いかな。
冷たさ、妖しさを感じさせるジャケットデザインも秀逸。CDは手軽で良いけどこれはアナログ（もちろん重量盤で！）も欲しい。
●In Requiem
・「これはいい！」
前作"Paradise Lost"で、ひさびさに "これぞParadise Lost" なすばらしいゴシックな世界観とサウンドを聴かせてくれた彼らですが、今作ではさらにそのサウンドが堂々としたものになっていて、迷いのない芯のある世界を聴かせてくれています。
また前作に比べて全体の展開の緩急のコントラストがしっかりしていていることで、アルバム全体の流れも非常に心地いいです。
ゆったりした、そして無駄な装飾のないサウンドとNick Holmesのヴォーカルの、硬質で金属的ながら重くなりすぎない特徴的な質感が生きた仕上がりで、ダークで、でもどこか非常に繊細な音で紡ぎだされる感傷的で美しいサウンドで彩られた、彼らの美学を堪能できる佳作・・・これはいい！
・「前作ほどではないがなかなか」
イギリスの元祖ゴシックメタルバンド、パラダイス・ロストの11th。2007作初期のゴシックメタルから、アルバムごとにキャッチーなメランコリックロックへと変化を遂げつつも、前作10thはかつての重厚さを取り戻した快作だったことで、期待していた今作である。基本的には、ヘヴィなギターサウンドとメロディアスな雰囲気は健在で、マイルドなモダンさも合わさった心地よいゴシックメタルとして十分楽しめる。バックのシンセによるアレンジも、ヨーロピアンな荘厳さをかもし出していてたたみかけるヘヴィさと薄暗い叙情とのバランスも絶妙だ。ベテランらしくこれまでに培ってきた方法論を壊すことなく巧みに取り入れ、それがサウンドに確かな説得力を付加している。前作ほどのドラマティックさはないが、メタリックな聴き応えのある好作だと思う。
Lost Paradise (詳細)
Gothic (詳細)
Shades of God (詳細)
Icon (詳細)
Draconian Times (詳細)
One Second (詳細)
Host (詳細)
Believe in Nothing (詳細)
Symbol of Life (詳細)
Paradise Lost (詳細)
In Requiem (詳細)
Reflections (詳細)