俺の好きなヤツ（ヌーメタとかメタルコアとか色々編） : セレクトリスト

▼クチコミ情報

・「本当にすばらしいバンド」
過酷なツアー生活で培った精神力をそのままバンドの成長に繋げた傑作である。VOのTimの叫びはあたかも自分の心の中の哀しみや怒りを全てさらけだしているかのようである。楽曲面ではより緩急の付け方が巧みになりながらも、前作で感じた様な威圧感を損なっていない。演奏面でもタイトさが増し、自分達の己に対する自信を存分にアピールしている。その反面Gの音がキレ不足なのは気になった。その点は次作で改善してもらいたい。LOUDPARKでも感じたが、ライブにおける威圧感は凄まじく、今ノリに乗っている事が分かる。これからも順調に成長していってもらいたいバンドだ

・「上出来!」
前作から聴いてる人には聴きやすいという印象を持たせた作品だと思いますサウンドプロダクションが向上したんでしょうね今のAILDは完璧にスラッシュ方向に傾いているのでミドルテンポ主体のメタルコアを聴きたい場合はオススメの作品でしょうですが2ndのように強烈な印象は、あまり感じられませんでした僕としては4曲目が一番のお気に入りです

・「もっと売れてほしいバンドですね(^∀^)。」
最近、メタル・コアにハマッてる俺はAS I LAY DYINGの3stアルバム『SHADOWSARE SECURITY』を購入しました。2stアルバムの『FRAIL WORDS COLLAPSE』より聴きやすくなっています。もう、1曲目の“Meaning In Tragedy”からにして聴きやすいです。メタル・コアながらも北欧メロデス的な感じが漂います。また、シャウトだけではなく、クリーンヴォイスも聴かせてくれます。メタル・コアが好きない人は一回でいいから聴いてみてください。聴いて損はないと思いますよ。また、AS I LAY DYINGを初めて聴くという人ならばこちらの『SHADOWS ARE SECURITY』から聴いた方がいいと思います。ですが、ライブで最後に演奏される“Forever”が聴いてみたいという人は“Forever”が収録されてる2stアルバム『FRAIL WORDS COLLAPSE』から聴いてみてもいいと思います。俺的にオススメ曲は1、2、3、4、5、6、8、9、11ってことですね。俺はこのアルバムを「俺的今年のメタルアルバム・ベスト5」の3位か、2位に入れたいですね。いや、このアルバムは傑作なの2位に入れます。このアルバムの評価は星五個じゃ足りません。俺的に星百個です。同じNWOAHM系のSHADOWS FALL、KILLSWITCH ENGEGE同様AS I LAY DYINGはこれからどんどん応援していきたいバンドです。これから、頑張ってください。ファンとして、俺は貴方達(AS I LAY DYING)が成長することを期待してますよ。言い忘れましたが、日本盤にはDVDが付いてます(あ、俺が言わんくても表示されてっから分かるか…? アハハハ…ッ)(笑)。

・「更なる期待を」
Voの迫力満点の存在感、感情が心に伝わってくる。曲事態もかなりカッコよくて、鳥肌もの。(特にドラムのツーバス) 個人的にアルバム全体、最後まで退屈なく一気に聴けて、聞き飽きないです。ただ一つ欲を言えば、クリーンボイスの歌い方。歌事態は上手いんですが、何か印象に残らない。もう少し感情のあるクリーンボイスで歌ってほしい気がする。更なる期待を込めて★4 つ。

→シャドウズ・アー・セキュリティ(DVD付) (詳細)

●City of Evil

・「王道　若手　最高」
ガンズ。メタリカ。メガデス。好きな方は有無を言わず聞いてください。オレンジカウンテイのメタルバンドのメジヤー移籍第一弾です。ボーカルのM SHADOWSは今までのハードコアパンク風のシヤウトをやめて唄に徹しています。彼のバラードとかすごくいいので最高です。

・「泣きメロの嵐」
メタルコア、パンクの要素を含み、正統派の疾走、スラッシーなリフ、ネオクラシックな味、民族音楽を含んだアコースティックギターの旨味等々、美味しいところが満載。メロディはどこまでも泣かせてくれ、フレーズひとつひとつに手を抜いて作られているところなど感じない。曲は長めではあるが、それを苦に感じさせたりしないのだから、彼らの今作での力量は前作を上回っているものと思う。Vo.の声を重ねるのではなく、メンバーのコーラスの重なりがさらなるメロディアスさを増長し、琴線に触れさせてくれるところでもある。ライヴ映えもしそうな彼らのこれからに期待したい。

・「G'N'R meets Helloween!?」
いや〜ふっとびました。どうせ今はやりのニュースクール〜MAメタル系だろうとタカをくくってたんだけど、オフィシャルサイトで#4のPVをみて一発でKOされ、速攻2ndと本作を購入しましたが・・かなりキテます！にわか仕込みのパンク崩れバンドにはとうてい真似できないような、展開の多い曲構成に泣きまくりのギターと、真っ正面から王道HM/HRやってます。かなりマニアックなことをやっているのに、いかにもアメリカンHRらしいカラっとした音づくりと印象的なリフ、フックありまくりのメロディラインや絶妙なアレンジセンスゆえ、決してクドくもクサくもならず、長い曲も一気に聞けてしまいます（捨て曲が一曲もない！）。アコギやオーケストラによる荘厳なSEも否が応でも曲を盛り上げてます。Voの独特の雰囲気といい、なぜか往年のG'N'Rを思い出してしまいました（似てないんだけどね）。あえてご批判を承知で乱暴に例えさせてもらうなら、G'N'R　meets Helloweenと言ったところでしょうか？とにかくHM/HRファンであればツボにはまりまくること請け合いです。こんな良質なアルバムの国内盤が発売されてないなんて・・日本のレコード業界ってつくづくHM/HRに愛がないんだなぁ・・

・「誰がなんと言おうとも…」
音はメタルなんです。しかも、日本のメタルおたくが好きそうな。ジャーマン系の。が、しかし、スラッシュもメロデスもメロコアもメタルコアもエモも含んでます。いろんなジャンルのいいとこを掻き集めて王道メタルにしたてるとは…。それと、今の十代のアメリカのロックファンはメタルが格好悪いとされた時代を知らないから純粋にカッコイイ音楽として聴けるんじゃないでしょうか? 彼らにとっては伝統的なメタルというより新ジャンルなのかもしれませんね。十年以上メタルを聴いてきた方は今更なんて言わずにしましょう。なんだか、すごいことになってきましたねえ。マノウォーがオズフェストになんて事になったりして!

・「すっげぇ。すげぇ。いろいろすげぇ。」
　ヴォーカルは叫ぶのやめましたね。　まぁのどに悪いですからねｗ

　そんなこんなでAvenged Sevenfoldですが、とにかく今回は叫ばずに歌に集中したアルバムになりましたね。　メロディラインとか結構がんばって作った感じな仕上がりです。　私はこっちのほうがダンゼン好きです。

　で、まずやっぱりバンドの皆さんはヘビメタバンドだけあって、演奏がべらぼうに上手いです。　まぁこの時代における「ギターソロ」というなんとも大胆なことをやってくれてますが、全然イヤにならないです。　というのも、彼らの作る曲の展開というのが、あまりにもスリリングで、芸術的で、広大なものであるため、そこに一つのアクセントとしての「ギターソロ」というのがなんの苦にもならず、曲の一部分としてとらえさせてくれる。　そういう曲作りを彼らはしてくれていると思います。

　曲展開に関して言えば上記のように、ものすごいものがあります。その展開に対して十分ついてけるだけの、というよりむしろ自分から展開を次へ次へと持っていくことができるVo.の力強さが印象的でした。　今回は特に歌にてっしてるので、メタルファン以外の「普段はロック好きでも（ドラムの）ダブルベースやギターソロは勘弁な人」でもこのアルバムは聴けます。　ダブルベースもこのアルバムでは苦にならないです。　ってか私がそうです。

　まぁ一応4.Bat countryのPVを見てから購入したほうがよろしいかと思いますが。　ただ、このアルバムは全体的に聴いてほしいという感じです。　結構退屈かもしれませんが、バラードも歌ってます。　不覚にも私は、以外にこれもかっこいいって、思ってしまいました。

　あ、あとやっぱりメタルバンドだからというのか、一曲一曲が長いです。　ただ、案外あっさり聴けます。

→City of Evil (詳細)

●The Crusade

・「頼りになる連中だ！」
勢いと激情に任せた2ndまでは、時として露骨にXX風な要素が彼ら自身の持つオリジナリティより前面に出てしまい、微笑ましさを感じさせる部分も少なくなかった。しかし、今作は過去2作を大きく上回ってメロディが非常に充実してます。曲展開も自然でありながら印象的であり、あれだけ忙しく活動している中で、これだけ充実したものを作り上げてくる能力の高さに対しては、もはや「期待の新人」ではなく「頼りになる存在」へ確実に成長してきていることを実感しました。

AVENGED SEVEN FOLEDが GUNS 'N' ROSESの延長だとすれば、こちらはMETALLICA的な役割を担うバンドだと思う。これからの展開が実に楽しみ。

デス声がなくなったらつまらない？うーん、あれは表現方法の一つであって、それだけでバンドを評価しちゃうのも何だかなあ、と思うんですがね。このバンドの醍醐味は、偉大な先達の音を真っ向から受け継ぎながら、高い演奏能力と新しい世代の感性で魅力ある新しいメタルサウンドを創造してくれる点にあるんだと思ってます。

・「完成度高し」
前作みたいなシャウト全開のボーカルを期待していたら確かにガッカリする出来かもしれないが、特にこだわりのない人にとっては2006年ベストアルバムと言っても過言ではないでしょう。シャウトはなくなったけど、完成度と演奏力は格段に上がっている。何せメロディーが良い!もう1曲目だけで買う価値あり。1曲ごとに個性があるので、中だるみすることなくアルバム通して聞くことができます。最後の8分程度のインストも飽きずに何度も聞ける。TRIVIUMの個性を確立したと思わせる一枚。

・「“叫び”はほとんどない」
文句なしにカッコイイ。前作以上に充分満足させてくれる内容だった。ただ“叫び”は圧倒的に減ったので、ここは賛否両論分かれるところか。そこを期待して聴くと物足りないかも。でも新しい物を取り入れる素直な気持ちで聴けば、実に聴けば聴くほどに味の出てくるアルバムだと思う。

・「マスター・オブ・パペッツの再来か？」
素晴らしい。過酷なツアーの中でよくこれほどのアルバムを作り上げた。ポストメタリカ筆頭格ですね。

内容としてはマットのボーカルはシャウトが減りジェイムズ・ヘットフィールドを彷彿とさせます。ツインリードも減ったものの印象深いリフ、リードがどっと増えています。

買って損無し！

・「いい意味での進化」
デス声がなくなってしまい一時はどうなるかと思ったがやっぱこいつらはすげぇと思った。ギターがもの凄くいい!個人的には2ndがやはり一番好きだがこのアルバムもありだと思う。てかこれ聞いてメタリカのマスパペを連想したのは俺だけ…?

→The Crusade (詳細)

●アセンデンシー

・「メロディアス・デスメタルコア」
根底にあるのは完全に北欧メロデス。ギタリストで中心人物のMatt曰く、In Flamesのイェスパー、Arch Enemyのマイケルを崇拝しているというが、それも納得のギターソロが余すことなくふんだんに盛り込まれている。クリーンボーカルも積極的にこなし、緩急がはっきりしている分、聞いていてもだれることはない。メタルコア界隈で最も「メタル」に近いバンド。

・「凄い！」
　この若いバンドは本物だ！　このアルバムは彼らの二作目となる作品だが、一作目でも彼らの作品はクオリティの高い物だったが今回の作品はより素晴らしい出来に仕上がっている。　このバンドの特徴としてはスラッシュメタルやハードコアなどの要素を取り入れている。ボーカルのマット・ヒーフィーは若干19歳でありながら見事なデス声を披露しているのだが時折メロディックな歌声に変化する所もまた素晴らしい部分でありこのバンドの魅力の一つでもある。またツインギターはいずれも素晴らしいテクニックを持っておりソロの部分でも曲を盛り上げてくれている。　どの曲も凄まじいリフが効いており一曲目から怒涛のメタルロックが開始される。彼らは新しい形のスラッシュメタルを切り開いたのかもしれない。　さあ進化したスラッシュメタルに触れてみよう！

・「これは…」
一通り聴き終えたあとの物凄い感動。素晴らしいバンドだ。アグレッシブに、そして泣きのメロディ。リスナーのツボを抑えた大胆なサウンド。若手とは思えないような自信に満ち溢れた音…彼等にはこれからも期待大です。

・「メタルの未来。」
メタルの未来です。メタリカが成し遂げたことを僕らはその半分の時間で成し遂げると言ってブリーデイングスルーのブレンダンにマイアミの金持ちのせがれが下らんこといいやがってと怒っていましたがあながちマットの発言ははったりだけではないと思わせる下地がありますな。A7Xと並びメタルを引っ張っていくのは間違いないです。

・「yeah dude!」
KILLSWITCH ENGAGEとかに影響うけたらしいけど、これはもうキルスウィッチ越えちゃったねまじでドやばい!ツボすぎて引くわ。。TRIVIUMに勝るものはない

→アセンデンシー (詳細)

●ザ・ポイズン

・「ザックザクの音がたまらない」
一枚通して非常に重厚なメタルを聴かせている。何と言ってもザックザクのツインギターによるリフが聴いている者の気分をハイにしてくれる。そして、クリーンヴォイスとデスヴォイス（スクリーム）の応酬がとても面白く、変わった雰囲気を放っている。また、曲の各所にメタリカなどの影響を思わせる点があり、いかにブレットのメンバーがそれらのバンドを好きで敬愛しているかが伺える。しかし、ただ単にそれらの二番煎じになっておらず、ブレット独特の色を出せている。嵐の前の静けさと言えばいいのだろうか、ミステリアスな雰囲気のイントロからの、突如訪れる爆発的な展開のハー・ヴォイス・リサイズへの流れは、素晴らしいの一言。一枚通して問題なく聴ける良作だ。これからの活躍が本当に楽しみなバンドの一つだと思う。

・「素晴らしい」
いや、本当にかっこいい。よくもまぁこんなに魅力的な楽曲が作れるもんだと感心してしまう。スクリーモとクリーンヴォイスの絶妙なバランス、フック満載のアレンジ、そしてたまらなく心地良すぎるドへヴィーなサウンド。ここまで高いポテンシャルを持ったバンドに出会えた事に心より感謝！

・「AWESOME !!!!」
捨て曲ナシ!!勿論、星５つです。聴いていて素直に”良い”と思えるアルバムです。最初はMyspaceで聴いた数曲を目当てに買ったのですが、買って”がっかり”は無いです。私は全曲好きです。１日に５回ぶっ通しで聴いた事もあるのですが、飽きないです。ただ叫ぶだけのモノではなく、メロディーがとても良いので、メタル初心者の方にもお勧めです(私はBFMVでメタルデビューです)。

・「かなり。」
デビューアルバムとしては、文句なしに星5つです。一曲一曲のレベルはかなり高いですが、若干最後の一撃的なものがありません。ただ、シングルにもなっている４、５については、他の新人バンドと比較不能なレベルにまで仕上がっています。楽曲によっては、メタルというよりスクリーモ寄りなものもあります。両方のどちらに転がっても十分にレベルが高いことは間違いないでしょう。スピード感、ツインボーカルの破壊力、楽曲の痛快さ、どれをとってもデビューアルバムとしては文句が付けがたい完成度です。多くの有名雑誌等で絶賛されている通り、十分に評価できる作品です。次回作では、もっとメタルバンドであることをアピールしてくれることを期待します。

・「最高でした」
めちゃめちゃ良くて捨て曲は、ぜんぜんなし！！俺はスクリーモでこのままいってほしい！！メタル一本にはならないで欲しい

→ザ・ポイズン (詳細)

●Earth.Revolt

・「ゲルマン魂炸裂！！！」
最近のドイツは、本当に良質なバンドが揃ってますね！本当に感心してしまいます。HEAVEN SHALL BURN,CALIBAN,MAROON,FEAR MY THOUGHTS,NEAERA,DESTINYと、挙げたらキリがない(笑）メタルだのハードコアだの抜きにしてエクストリーム系のバンドが、凄いことになってますよ（笑）今のヨーロッパのそっち系のシーンを引っ張っているのは、間違いなくドイツですよ！ほんと、今、熱いですよ！この国は！今年は、ワールドカップの開催で確実に盛り上がるであろうドイツですが、サッカーだけではなくこういった激音系音楽のシーンにも注目してはいかがでしょうか？で、肝心の音の方ですが、ハッキリいってカッコ良過ぎです！ダークでブルータルな部分を基本としながら、ブラックメタル、メロディックデスメタルなどのスパイスをぶち込み、独自の世界観を確立しちゃってます！初めて、聴いた瞬間、すぐにヨーロッパのバンドだと気付くぐらい神聖でヨーロピアンな臭いをプンプン出しまくってます(笑）曲の所々で、シンセや女性Voを入れたりして、それがまた、いい感じのスパイスになっていて、聴いていると曲に酔ってくるのです。最後まで飽きることなく、聴きとおすことができました。皆さんもこのアルバムで酔ってみてはいかがでしょうか？(笑）このバンド、今年のINDEPENDENCE-Dで来日するみたいなので、物凄く楽しみです！ライブで曲に酔いながらも、腕をブン回して暴れてみてはいかがでしょうか？（笑）

・「1曲だけ聴きました」
女のスクリーモに男のデスシャウトが混ざり合う。音は結構ヘヴィでお勧めです。

→Earth.Revolt (詳細)

●Ten Thousand Fists

・「練りに練られた楽曲」
ほとんどの曲が聴きやすくコンパクトにまとまっているが、どの曲もドラマティックで大作を聴いているような気がする。全14曲56分だが退屈せずに聴き通すことができるだろう。

メロディー、楽曲構成、サウンド、歌、メッセージなどあらゆる面で説得力が増し、バンドの成熟が感じられる。彼らの音楽に対する誠実さとメタルに対する敬虔さがひしひしと伝わってくる好盤。

ジャンルにこだわらず多くの人に聴いてもらいたい一枚だ。

・「職人芸感溢れる見事なアルバム」
凄まじい鋼鉄メタル。１曲目からボルテージ全快な爽快曲で幕をあけます。アグレッジブな曲はよりアグレッジブにメロウな曲はよりメロウに進化を遂げた印象を受けました。本年度出た数多あるアルバムの中でもTOP10には確実に入る出来なのでは？

喧しい音楽は嫌いだ！という人意外に聞かせると間違いなくカッコいいと思わせるメロディ・VOが本当に凄い。

徹頭徹尾なメタルが聴きたい方一度試されては？

・「メロディアス」
激しい、重い、という評価が多い様に思われますが、自分的にはメロディに殺られました。Vo.のキレは相変わらずでサイコーです。13曲目歌いまくりです。

・「大音量で聞きたい曲！」
まず、DISTURBEDを知ったきっかけがこちらに収録されているSTRICKENだったのですが、それをはじめ、素晴らしい曲ばかりです。TEN THOUSAND FISTSは幕開けにふさわしい、躍動感ある曲だし、どれも激しいですが、メロディーが生きているので聞きやすいと思います。特に、私が感動したのはOVERBURDENEDです。ここまで重く！激しく！それでもって泣ける！という曲は初めて聞きました。14曲で約1時間とわりと長めのアルバムですが、最後まで飽きることなく聞けます。「BELIEVE」は個人的に大好きな曲と、そこまで好きじゃない曲があったけれど、これは1枚丸ごと好きですね。

・「かっこいい！久々のヒット！！」
ボーカルのかすれてるけど、伸びのいいよく響く声がたまらない！イル・ニィーニョもかなりにヒットでしたが　更に大ヒットです☆全部揃えちゃおう！

→Ten Thousand Fists (詳細)

●ビリーヴ

・「正統派へヴィロック。」
だいぶ前から名前は知っていて気になってましたが、聴いた感想は…最高です。

まず、独特でリズミカルに歌うヴォーカルがかなり印象が強かった。あと音の重さももっと重いのが好きな人がいるだろうが、自分には丁度良いぐらいの重さでした。そして、音が重い割にはメロディアスであるというのが一番大きいですね。　曲一つ一つだと、キャッチーなフレーズでPVがいわくつきの(1)、デイビッドのヴォーカルセンスが光る(2)、ギターのうなりが良い感じの(3)、メロディアスで重い(5)、アルバムの中でも音が一番重い部類の(6)、ノリが良くて聴きやすい(7)、意外なバラードの(12)が個人的には良い感じです。これだったら『へヴィ・ロックシーン最重要バンド』とはやされるのも納得させられました。早い内に1stも3rdも聴きたいです。

ニューメタルという類の音楽が嫌いな人でもこれだったら聴けるんじゃないでしょうか？あとLinkin Park、Evanescienceのようなメロディアスでなかなかへヴィな音楽が好きな人は必聴のアルバムだと思います。

・「いい意味の落ち着き」
ディスターブドの２ｎｄアルバムとなるこの一枚。１ｓｔは全体的に激しい曲が多かったように思います。しかしこれはいい感じで落ち着いた曲が多いですね。悲壮感があると言うか・・・何というかものすごくいい感じです！！上手く言えないのでもう聞いた方が早いです＾＾；これを聞かずして死ねませんよ！！

・「最高としかいいようがない！！」
個性的なヴォーカル、腹にズシッとくる重厚なギターサウンドにもかかわらず、全くメロディが犠牲になっていない。そのためか、重厚なサウンド以上に１曲１曲が印象深く、メロディがしっかり耳に残る。どの曲もハイになることは間違いなしなんだけども、それでいてどこかジーンとさせてくれる曲ばかりで思わず聞きほれてしまいます。買って絶対に損はしない１枚です。ipodなんかで聴くと迫力がいまいちなので、ぜひ自宅で近所迷惑にならない程度に大音量で聴いてください。

・「メロディックメタル」
メタルやヘヴィロックと聞くと“ただ叫んでいるだけの音楽”と思いがちですが、DISTURBEDは違います！激しいけれどメロディがしっかりしていて、ヴォーカルの並外れた歌唱力に聞き惚れてしまいますよ。このアルバムは前作「シックネス」よりメロディック＆メタリックで、一聴の価値あり！

・「最高傑作！」
注目のバンド、ディスターブドの２ｎｄ。前作よりギターの音が良く、かなりの成長がうかがえる。ＣＤエクストラとして、プレイヤーのＰＶが観れるのも良い。サウンド的には、オルタナ・メタルになるんだろうか？

→ビリーヴ (詳細)

●シックネス

・「がんばれ、オヤジバンド」
どうやら、オッサンしかいないバンドのようです。でもパワフル。ラップを取り入れた曲が殆どです。彼ら自身はラップではない、といっていますが。日本には疲れすぎのオヤジさんが多いですが、このバンドには元気なオッサンしかいません。くたびれた日本のオヤジさん、頑張りましょう！

・「やる気のでる音楽」
２番目に入っている「ザ・ゲーム」という音楽は、決して明るい音楽ではないのです。が、入っている音は体に語りかけてくる音ばかりで、聞いているうちにテンションが高くなっていきます（＾＾）気持ちを高ぶらせて、何か大きなことに取り組みたいときには、オススメ！私はスポーツの試合を観戦したりする時に聞いて、私もヒートアップしてます！

・「(((･∀･)))・・・・・・・・・・・・(･∀･)F**k!!!!」
『メタルの未来』なんて言われると、もうジャケットやらメンバーのルックスからしてもアレだし、もろデス声やらなんかが浮かんでしまうがとんでもない。このDisturbedはまさに未来っぽいです。

とにかくボーカルが凄い。一曲目の『Voices』でラップのような不思議な早口歌唱法に驚かされたかと思うと突然メロディアスなサビ。『Stupify』聴いた頃にはもう体が勝手に動いてます。

この不思議なボーカルとヘヴィーな演奏、そして何よりバックに流れる絶妙なシーケンス音が奏でるグルーヴ感には引き込まれます。かと言ってそこまで奇抜というわけでもないし、後半少しダラダラになってしまう気もしないでもないが、とりあえずメタルは絶対無理っていう現代人(汗)でも気軽に聴けるポップさがDisturbedの魅力だ。

・「うぉ‾あ゛あ゛あ゛あ゛!!」
すうぉお‾っ!!あ゛あ゛あ゛あ゛!!・・・・こんな感じのVo・ドレインマンの叫びが耳に残ります。ジャケットの“今にも生まれそう”な感じにも惹かれました。「ヴォイセズ」のたたみかけるような歌いっぷりに興奮。

10曲目「シャウト2000」は、懐かしいティアーズ・フォー・フィアーズのカバー！すっかりディスターブド色に出来上がってますので聴きごたえあります。

→シックネス (詳細)

●Unsaved

・「待望の第二作目」
ハリケーンやWEDNESDAY13、Birthday massacreとのツアーによって当初の予定より二年も遅れてやっと発売。その分、サウンドが練って練って練りまくられてます。前回よりもメタル色が強く、1stより受け入れやすいという方が多いかもしれません。Industial metal, altanative系統が好きな方は是非聞くべきです。バンドで言うとDOPE等ですがサウンドは全く別物です。マイスペースにて音源を公開しているのでそれを聞いてから検討してみてはいかがでしょうか。

・「これからです」
・・・特にキリングマイセルフアゲインは彼らの代表作ではないでしょうか？バンド名のとおり激しい曲です。日本でも本国でもまだまだ知名度は低いですが、彼らは実力あると思います

→Unsaved (詳細)

●ムター

・「こういう曲も良いですね」
もう、すべての曲がいい曲で、買って後悔は絶対しません特に３番のSonneが凄くいいです初めの、アインツ、ツヴァイってカウントする所やサビが格好良いです

・「これはこれでいい！」
ＲＡＭＭＳＴＥＩＮは１ｓｔが個人的にベストだが、このアルバムでＲＡＭＭＳＴＥＩＮを知った。よかったです！初めての方はこれから聞いたら良いんじゃないでしょうか。あと、新作でないのかな？

・「顔面ラムシュタイン」
全曲好きですが一番はやっぱり“ich will”。シンプルなビートに重厚なギターの音圧、無慈悲に繰り返される迫り来るようなベース、そして超高圧的なドイツ語のボーカル。かっこいいです。物悲しくも重厚な“nebel”では“engel”でゲスト参加したboboさんという女性歌手と再び共演。美しいサビのパートをデュエットしています。あと、“rein raus”という曲がいかにもラムシュタイン。

・「男臭くてかっこいい!」
ラムシュタインはリリックな詞、楽曲なのにヘヴィなアレンジで重厚な曲に仕上がっているのとティルの綺麗な舞台・オペラドイツ語寄りの言葉のディクションとゴツくて男臭い声が気に入っています。私は1、6、7、8、9、11が好きで数曲好きな曲を解釈するとMeinHerzBrennt(1)…ストリングスとギターやベース(弦)の使い方が非常に効果的で歌部分に入ったところのベースとティルの歌が最高にクールです。ReinRaus(9)…エロスな曲ですがあれは異性間の事を表現というよりどうしてもあのゴツいサウンドだと同性愛的に聴こえてしまいます…。Zwitter…(8)あの声で両性具有を表現するのは凄まじい…(笑)Nebel(11)…詞と武骨な声、絡み付くようなギターの音が印象的で好きです。全曲通して歌の視点から言えばティルのオペラのレチタティーヴォ(語り掛け)の様な歌い方、発音が明瞭でドイツ語の見せ方が上手く、それが魅力で難を言えばメロディーを歌う時のティルは音域が高く声域に合ってないのかあまりうまくないのでそこが残念ですね。

・「勇ましいロックを求めている方にお勧め」
始め聴いた時は、「なんだ、こんなもんなのか?」と少し期待はずれのような気であったが、聴いているうちに気に入りました。声は男っぽいです。曲が勇ましいのからもおとなしいのもありです。勇ましさにどこか、もの悲しさも感じさせられます。僕はRAMMSTEINは気に入っています。その勇ましさがいいんです。でも、聴く人によっては好き嫌いに別れるかもしれません。僕は五曲の“FEUER FREI”がお気に入りです。

→ムター (詳細)

●THE END OF HEARTACE

・「文句なしにカッコイイ」
前作の突き抜けるような声のVoも大好きで今作から前にレビューされた方がおっしゃる通り新しいVoに変わったのですがそれがまたカッコイイ。泣

有り得ないぐらいに太いシャウト。探そうと思っても中々いない太いクリーンボイス。

そしてメロでのカッコよすぎる旋律。

マジで！マジで聞かないと一生損です。言い過ぎだと思うあなた！一度でいいので聞いてみましょう。私が真実を言っていることに気付くはずです。

また日本人が好きそうなメロなんだなーシャウトも最初「なんだこれっ！？スゲ―！！」って感激。

メタル好き以外にも聞いてもらいたい一枚。バイオハザードアポカリプスにもアルバム内の曲を提供しているのでもしかしたら「これ知ってるかも！」って思うかも。

超お勧めです。

・「新世代メタルのニューヒーローだぜ！」
ご存じ、新世代メタルのカリスマ、KsEの新作がリリースされました！エクストリームミュージックファンで、このバンドを知らない人はいないと言っても過言ではない程、人気急上昇中のカリスマバンドですけど、この新作も凄い!!!の一言に尽きます！

前作でも、その辺のメタル・コアバンドとの格の違いを見せつけてくれたKsEですが、今作も前作同様、KsE節が炸裂してます！

前作も大傑作でしたが、今作から新VoのHowardがVoを担当していて、前VoのJesseとは違った魅力があって、Voメロディも『カッコ良し!!!』って感じです。迫力あるスクリームVo、野太くも繊細なクリーンVoは、かなりシビれましたね！しかも今作では、前VoのJesseがコーラスとして参加しています。

相変わらず、哀愁漂う美メロと激烈ヘヴィサウンドの共存も本当にカッコいいです！この静と動のコントラストが、KsEの一番の魅力&カッコ良さではないでしょうか。

そして、最後にKsEのサウンドに惹かれた魅力を一つ挙げるとすると、ダウンチューニングしたモダンっぽいザックザクのメタリック・リフに、ギターソロを重ねているツインギターパートなんかは、独創的で好きなんだよな～(しみじみ)最近は、このアルバムを毎日のように聴きまくってます。しばらくは、このアルバムにお世話になると思います(笑)

・「コレはイイぞ!文句無しやな!」
唸りを上げるデス・ヴォイスの爆弾!舞い上がる黒煙の中から突如現れる力強いクリーン・ヴォイスでの熱唱!メタル+ハード・コアを昇華させた作品。次回作にも期待大!

・「とてもいい」
メタル、デスには色々ありますが

最後まで暴力的なのをつらぬいたり暴力的ならぬギャップで魅せたり…

キル(略)は後者だと思います

メロは咆哮、かと思えばサビで

ときたま獣が見せる切ない瞳のような感じになります。

アレンジ能力のすばらしさもあるので一度じっくり聞いてみるのもいいかもしれません。

「メタル・ハードコアはヘヴィネスの渦にこそ！」

っていうひとは生ぬるいと思うかもしれません。まあ好みです☆

・「ニュージャンルを確立」
Melodic Death Metal、Hard Coreまたは一括してMetal Coreと言う。しかし、最近ではHard Core寄りのアメリカ産メタルバンドが増えてきた。その為、New Wave Of American Heavy Metal(NWOAHM)と呼ぶようになった。Lamb Of God、Shadows Fallなどがその代表格だ。しかし、そういった流れをいち早く取り込んだのは、他でもないKsEである。

このアルバムは彼等の三枚目の作品になるが、前作(Alive Or Just Breathing)と違うのは、ボーカルである。ジェシーからハワードという黒人に変わり、よりパワフルでヘヴィな声が生まれた。しかし、声に若干好き嫌いが生じるかもしれない。それでも#03、#04の様なイントロ〜Bメロは暴力的、サビはメロディックという、いわゆるKsEサウンドは聴き惚れるし、#07の様なデスヴォイスが若干抑えめでメロディ重視の美旋律曲も最高と言える。

ジェシーと少し違うのは、やはりサビのメロディックな箇所を歌う声にあるだろう。ハワードは若干声が太いので、嫌いな人は嫌いな声に入ってしまう。

前作が最高とする人と、今作を最高とする人が分かれるだろう。しかし、このアルバムを聴かずしてKsEは語れない、彼等の名盤である。

→THE END OF HEARTACE (詳細)

●アライヴ・オア・ジャスト・ブリージング

・「KsE最高!!!」
もう最高の一言!!このアルバムは、もう1000回以上聴いてるほどハマッた！何回聴いても全然、飽きないから不思議だ・・・ヘヴィでアグレッシヴなサウンドに叙情メロディが絡む曲展開が素晴らしいし、リフ、メロディ、フレーズ、どれをとってもセンス抜群で、歌詞も説得力あって凄く共感できる(しみじみ)

何より最大の魅力はVoの歌唱力なんだよね。デス・スクリームVo、クリーン・メロVo、エモーショナルなシャウトVoを巧みに使い分けるトリコロールVoスタイルは聴いてると鳥肌モンです!!発売して1年以上経つのに、今だにヘビロテ状態ですからね。個人的には名盤だと思います！新Voでの新作も待ち遠しいですね。とにかく、激オススメ!!!

・「熱すぎる！」
日本のNew school HC sceneでは絶大な人気を誇るAFTeRSHOCK。KILLSWITC ENGAGEには、AFTeRSHOCKのギタリスト２人とドラム１人が参加しています。メンバーからも分かるように、音の方は邪悪と美が入り交じった狂気の世界です。ボーカルはCDを出してしばらくした後、牧師を目指してバンドを脱退してしまいました。

彼の書いた詞は、実に素晴らしく、是非多くの人に読んで貰いたいです。ちなみに現在はBlood has been shedのボーカルが後任として歌っています。Extrem the dojoでは熱すぎるステージングを繰り広げてくれました。

・「メタルコア降臨！」
前作 Killswitch Engage はニュースクール色が強く印象に残る曲が少なかったけれど今作は熱すぎる！！！！スラッシーなフレーズに巧みな曲構成、そして極めつけは熱すぎるヴォーカル！

なんといってもこのバンドの売りはヴォーカルでしょうデス声で曲が始まったと思えば中盤をスクリーモで盛り上げ錆はほんとに同じ人が歌っているのか？というような

綺麗なメロを歌いこなす

ヘヴィでメロでメタルな一枚なのでかなりお勧めです！！！

・「メタルコアの理想郷」
今や欧米で、レーベルの青田買いの如く氾濫しているメタルコアですが、そのジャンルのオリジネイターの一つがKILLSWITCH ENGAGEで、このAlive Or Just Breathingは個人的にメタルコアの頂点を成すアルバムです。前バンドのAFTERSHOCKから更に磨かれた甘過ぎないメロディとフック満載のリフ、何よりボーカルのジェシー・リーチのデス・スクリーム・クリーンと絶妙に使い分けるボーカルワークが最高です。現任のハワードも上手いのですが、黒人特有のソウルフルな歌声より、悲壮感が漂うジェシーの歌声が個人的に好みです。

・「ｍｅｔａｌ」
ロードランナーから出たからへヴィロックだと思ったがかなりメタル色の強いバンドでした。ヴォーカルはかなりシャウトしてます。スラッシュチックでもありピロピロメタルでもありなかなか楽しめると思います。ありがちなバンドではなさそうｄｅａｔｈ！

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●ロスト・アンド・ファウンド

・「イニミニマニモー」
奇妙奇天烈バカテク集団、久々の新作♪

彼らの作品はいつもそうなのだが、初めに聞いた印象は意外とパッとしない。だが2回目以降どんどん良くなっていく。今回もそれは例外ではなかった。アルバム通しての中だるみはまったく感じられず、非常にバランスの取れた良い作品だと思う。個人的には1stの頃のハチャメチャ感が好きだったが、今作はシンプルながらもグルーヴの効いた優等生的ヘヴィネスを聴かせてくれている。

全曲良いのですが、その中でも特にお薦めなのが2曲目"PUSHING THROUGH"です。1stアルバムの"INTERNAL PRIMATES FOREVER"を彷彿とさせる曲で思わずヘッドバンキングしたくなります。また5曲目の"FALL INTO SLEEP"もいいです。鳥肌の立つようなヴォーカルが印象的なこの曲はメンバーもお気に入りの1曲だそうです。

またハッとさせられたのがボートラの”GOOD BYE”である。彼らの内面に潜む美しくメロディアスな感情が曲に表現されており、ますます彼らのことが好きになりました。

・「もはや一つのジャンル」
本当にありえないくらいすばらしいです！三作目にしてこのまとまり具合はすごすぎます！DIGのPVで一目惚れをしてからずっとこのバンドを追っていますが、どんどん良くなって行きますね！今作は二作目の「狂気的な悲しさの曲」にさらに悲しさを足したかんじです。DETERMINEDやHAPPY?にすごく「らしさ」を感じ、おもわずニヤリとしてしまいました(笑)一曲一曲もさることながらCD全体の構成としても文句無しです！どういう風に育ったら彼らのような感性がつくのか、いつも不思議に思います。必聴です！

・「なかなか良いアルバムです」
ポスト・パンテラはこいつらだ！プログレッシヴ・ヘヴィ・バンド界の異端児、マッドヴェインの前作から2年半ぶりとなるメジャー3作目！エヴァネッセンスやスーパージョイント・リチュアルなど幅広くバンドを手掛けてきたデイヴ・フォートマンによるプロデュース。シングル「Determined」で聴けるヘヴィかつキャッチーな音楽性は相変わらずで最高！彼等の研ぎ澄まされたアート感覚をしかとご覧あれ！！

・「なかなか聞きやすくていいですよ」
全曲通して聞きやすくて、中だるみはしません。ボーカルの声もとても個性的で、個人的に大好きです。わたしが中でも良いと思った曲は「Determined」「Happy?」「IMN」あたりが。星４つの理由は1stのようなハチャメチャさがないところ。このバンドは年が経つごとにビジュアルもメロディも丸くなっていっている気がしますね。その中で「IMN」の後半部分は荒々しさがあってよかった。最近のへビィ系に張りがないと思った方は是非購入ですね

・「これはいい」
普段はKORNやマリリンマンソンあたりを聴いてるんだが、これはいいバンド!パンテラ思い出したわ

→ロスト・アンド・ファウンド (詳細)

●COME WHAT(EVER)MAY

・「slipknotとは別の良さがある」
slipknotのファンだけど、STONE SOURのCDをはじめて買った。それがこれ。どうしてもslipknotと比べて聴いてしまうけど、これはこれで、slipknotはslipknotで良い所が沢山ある。こちらは単純にカッコいいロック、そして綺麗な歌声。slipknotのボーカルの人はこんな声を出せるんだ…とギャップもまた楽しめる。今後STONE SOURというバンドを注目していきたい。

・「バラードで泣きました。」
1曲めから『おっ??!』と思いました。

ドラムさんが変わってるんです★ 個人的にスキな、元ソウルフライの Roy!リズムがめちゃかっこョィです。

激しめの曲もあれば、アコギやピアノを使った曲もあり、聴き応えあると思います!

色々な意味で、前作を越えたな、といぅ気がします。☆。゚+.(o>∪<o).+。゚☆

・「最強!」
一つ一つの音が自信に溢れ『これでどうだ?!文句ねぇだろ?!!』という彼らのテンションが感じられる仕上がりに鳥肌が立ちました。前作に比べ全体的にキャッチーで解りやすく、タイトにまとめられたムダがない音に。特筆すべきはやはりコリィ・テイラーの巧さ。脳天を貫く声やダイナミックなヴォーカルワーク、なにより#8と#12で魅せるどこか悲しげなそれでいて聴く者の体に染み入る様な心地よい歌声…。Slipknotでの破壊的な彼からは想像もつかない素直な姿が生むギャップに前作同様衝撃が走ります。とにかく不要な先入観は捨て一聴してみる事をオススメします食わず嫌いでは非常に勿体無い。まさに全ロック・ファン必聴の一枚です。最後に個人的な話しですがこのアルバムのある一曲に私の人生は救われました。彼らへの心からの感謝を込め、少しでも多くの人がストーサワーという素晴らしい音に巡り逢えるきっかけになればと願っています。

・「POPなCorey Taylor」
アルバム全体としては★２つですが（ヘヴィーな曲は、正直1stのほうがイケてます）、#2のCOME WHAT(EVER)MAY一曲の、今までに聴いたことの無いコリィーのメロディーとPOPさ加減に★５つ。

あの、slipknotのコリィーが、80'sメタルさながらの、スダジアムに映える（全員を揺らす）メロディーは非常にカッコイイです！実際、ライブを見たときでも、この一曲の気持ち良さだけは格別でした。次は、このテの路線での曲を一杯盛り込んで欲しいなと・・・

と、いう意味で、この曲だけでも聞いて欲しいアルバム。

・「生粋のHR/HM」
マスクを取ったSlipknotのCorey Taylor によるサイド・プロジェクト、STONE SOUR が再始動。

前作は、某映画のサントラでまず聴いて、気に入ってアルバム購入という手順でしたが、今回はアルバムリリースを首を長くして待っていたので「待望の」リリースでした。注目すべき前作との違いは、Joel Ekmanを新ドラマーと、Corey Taylorのヴォーカリストしての力量！

とにかく、前作よりラップ調の曲はなくなり、ハードロック色が強くなった。というのもNick Raskulineczが裏で糸を引いていたようで！そう！！ご存知Velvet Revolverのプロデューサーですね。

バラードも、前作よりも増えました。これがまた良いんだなぁ。初期Slipknotを想像して聞くのをためらっているのならそれは大間違い！！生粋のHMアルバムです！

→COME WHAT(EVER)MAY (詳細)

●ストーン・サワー

・「絶対買い！！」
BURRN!の連載であのセバスチャン・バックが押していたのがきっかけで買ってみたけど、想像通り普通にメロがあった！しかもスリップノットがとにかく破壊的なスピードで挑んで来るのに対して、こちらはミドルテンポが多く、ロックしているなって感じでスリップノットが聴けない人もすんなり入って行けると思う。但し、ヘヴィーさは全く失っていない。

オススメは①、②、⑧、⑫辺りだけど個人的にこのバンドの良さが一番出ているのは⑥のMONOLITHだと思う。これは絶対買って損しない！！

・「か・・かっけぇ～(@_@)」
Slipknotを聴いたことのある方なら、これを聴いたら驚くこと間違いないでしょう。あのコリィがバラードまで歌ってるんですもん！！正直、初めは期待してませんでした。が、聴いてみたところ、とてつもなくカッコイイじゃないっすかぁー！！買おうか迷ってる方は絶対買った方がいいかも。後悔はしないはず。

・「大傑作」
これは良い。最近刺激もあり尚且つ聞き込めるものを探していた時に偶然に不時着したところがこの作品だった。Slipknotのヴォーカリストとギタリストによるサイドプロジェクトだということで、いやはや刺激はあるのだろう(Slipknot絡みということで)と思っていたが、こんなにも聞き込め、奥深いロックだとは期待していなかった。実際に最近自分が求めていたものはSlipknotやPantera等に通ずる「激しさ、速さ」ではなく、「重たく、速過ぎず、ヴォーカルも北欧メタルのような甲高く妙にメロディアスなものではなく、貫禄があり渋いもの」という贅沢な作品だ。例えるならメタリカのブラックアルバムの様な作品だ。スラッシュメタル全盛のメタリカが好きならSlayerやAnthraxもいる。しかしブラックアルバムのような質感の作品は探してもこれが全くない。そんな時にこの作品に出会った。ヘヴィーなギターリフが中心のミッドテンポが数多く、適度なメロ、渋すぎるヴォーカル。全て最高。Slipknotファンには悪いが、このStone Sour時のコリーの方が格段に良い。この声、シャウトやスクリームのみで使用するには余りにももったいない。現在のロックヴォーカリストの中でもトップクラスの声である。そして音楽性でもStone Sourの方が長生きするでしょう。この際、Slipknotを脱退してこちらに注力してくれと言いたい。最高です。

そして余談ですが、メタリカ目当てで行くことになった今年のSummer Sonic 06｡メタリカ目当てだった為、他のラインナップほとんど見ていいませんでした。そしてこの音楽、バンドと出会って最高だなーと思っている最中に、もう直ぐに迫ったSummer Sonicのラインナップに目を通してたらこのStone Sourもいるではありませんか！！本当にツイています。

・「アリチェン＆メタリカ」
最初に聞いた感想、コリィ歌いまくりでかっこよすぎ。もろにアリチェンとメタリカから影響をうけてますね。コリィ自信、誰に気に入られようと嫌われようと関係ないと言ってます（カッケー）スリップノットではできない自分が一番やりたいことをこのアルバムではやったぜといった感じ。そんなエゴまるだしなこのアルバム全曲おすすめ、はっきり言ってこんなに歌えたんだと思った、めちゃくちゃかっこいい声してるね。個人的にスリップノットよりも数倍かっこいい、とほめまくりなんですがコリィを見習って自分もエゴ丸出しで書いたので、一度視聴することをお勧めします。最後にコリィはマスクをとってもマジでかっこいい。

→ストーン・サワー (詳細)

●Mezmerize

・「すげ〜」
とにかく一曲の中の展開性が凄いです。リズム隊の演奏技術もさることながら、サージ・タンキアンの怒濤の歌声には狂気すら感じ、ただただ圧倒されます。普通のへヴィロック、ミクスチャーロックに飽きた方にオススメします。

ただ、こんな素晴らしいバンドが活動を休止してしまったことが残念でなりません。いつか復活してくれることを願っております。

・「久々の衝撃」
はじめにこれを聞かされ、ありきたりな感想ではあるが、「衝撃」だった。「B.Y.O.B」のイントロでは、またニューメタルか、と思ったのだが・・・。正直かなりのメタルファンでなければこれを聞いてから1st、2ndを聞いてもこの作品以上に評価はできないだろうと思う（もちろん今溢れている音楽からはだいぶ抜きんでている、とも思う。）。圧倒的にメロディーも理解しやすい。なので個人的にはこれから全作聞こうという方には順を追って聞いていただきたい。

・「コイツらは誰にも似とらん!!!」
このアルバムを聴いて、本当にアホなヤツが言っていた一言。

「この激しさ、ドラゴンフォースに近くない?」

………流石の天才も腰を抜かしたぜ。

一体どう聴いたらドラゴンフォースと繋がるんや……。

ワシャ、ドラゴンフォースからはコイツらにあるグルーヴ感やエモーショナルさ、攻撃性も全く感じんわい!!

別にS・O・A・Dは速さ勝負でもないし……

一生耳掃除をしていなさい!

・「METAL RULES!」
かなりメロディアスになったな、と思った。ヒスパニック的な情熱的にクサいメロディなので、そのへんのメタルのクサいメロディとは一線を画している。それがサージのド変態ボーカルと鋭いリフとで絡み合ってSOADの異世界を構築している。

ギターリフを始め、昔のメタルに回帰している印象だった。ベイエリア・クランチと言われていたスラッシュメタルだけでなくDissectionやPossessedといったサタニスト系メタルみたいなマニアックなリフが刻まれたかと思うと、サージが情熱的に歌い上げる。それを違和感なくやってしまう彼らには脱帽。

最高のメタル・アルバムだ。

・「ハードコア・メタル・ロックな民族音楽（？）」
『SYSTEM OF A DOWN』という名前を全く知らなかったにもかかわらず、インパクトのあるジャケットに惹かれ、ＣＤ屋で試聴、即買いでした。これでもかといわんばかりにリズムチェンジの嵐をぶちかますリズムセクチョン，時に激しくうなり時にメロディアスに奏でるギター，ぶちぎれそうになりながら歌っているかと思いきや歌い上げるパートは歌い上げ、時にはラップでメッセージを伝えるボーカル、これらのアンサンブルが最高にかっこいい。ハードコアであり、メタルであり、ロックである、そんなアルバム。捨て曲なしですよ、このアルバムは。個人的にはM5,M7がお勧めです。ただ、曲もかっこいいけど、メンバー全員がアルメニア移民ということで政治的なメッセージ色が強い歌詞となっているので、歌詞も注目して聴いて欲しいですね。はっきり言ってイチオシのアルバムです。

→Mezmerize (詳細)

●Hypnotize

・「エモーショナル」
toxicity以来の最高傑作だと思います。インパクトに欠ける曲は少ないかもしれません。

今回もダロンが歌いまくってます。だが、それがいい。正直mezmerizeの時はウザいと思ったのですが今回はハマっています。ダロンの声は泣きメロに凄くマッチしていると思いました。サージの低音にダロンの高音ヴォーカルが生み出すハーモニーは感情が伝わってくる印象でした。

mezmerizeとの2部作ということなので併せて鑑賞すると良いかも知れません。そうして聴いた時、ラストのsoldier sideにやられました。

彼らは非常にメッセージ性が強いバンドだと思うのですが、メロディアスになったのは如何にリスナーに訴えかけるか考えたゆえの音楽的変化ではないのでしょうか。彼らの言う「アート」の一部なのかもしれません。私は非常に気に入りました。

初めはパッとしなかったのですが聴きこむと良さが出て来ました。経験上このようなアルバムは数年経っても時折聴くことになるでしょう。

但し、ハードコアさを求められていたら合わないかもしれません。サージは吼えてません。soadの音楽以前の世界観が好きな方にオススメなアルバムです。

・「いやぁ。待たせても、待たせてもやっぱり良いですよ。」
　まぁ半年という期間をあけての第二章ということで、どうでしょうね。　まぁほとんど同じ期間で彼らは作曲したわけで。　このHypnotizeに新鮮さは期待していませんでした。　まぁさすがに、Mezmerizeとで二枚組みにしろよ！と、突っ込みたくはなりますが。　そこは冷静にね。

　一応第一章、第二章と聴いての感想は、かわいいもの作ってくれましたね。という感じです。

　いやぁポップですよ。ロック（というかメタル）ですけどね。　もう聴きやすいったらありゃしない。

　まぁ曲はもう、一曲一曲がいろんなところを飛んでは戻ってまたどかいくような想像もつかない、展開がすごすぎです。　もちろん、曲が成り立っている上で遊んでるしｗ　その余裕さに、改めて感心させられました。

　本当にこれが全世界で今一番すごいロックバンドであることは間違いないです。

　ただただ、まぁね。期待しすぎると、いい曲も良くは聞こえないのでフラットな耳で聞いてください。　そのときにとてつもない衝撃が襲います。

　私のお勧めは9ですね。この曲のとてつもなさに、ただただ放心状態になるしかありませんでした。　とにかく、切り替えしがかっこよすぎです。　あとは、3,4,5,6あたりを聞いて、まぁ全部聴けます。

　なんか、システムオブアダウンがやっと日本で売れたことに少しうれしさと寂しさを感じました。

・「アルメニア」
相変わらず独特の音楽性が光るグループです。今回は特にハイ、ローテンポの切り替えが多いものでした。兎に角自分は歌詞が好き。特にDreamingの初めの1フレーズが。

このアルバムは4thアルバムとドックできるようになってるわけなんですが、・・・一緒に出せばいいのに。

・「脅威の完成度」
良いです。Mezmerizeも十分に衝撃的でしたが、さらにスケールアップしたような感じを受けました（曲自体は同時期に作られたようですが）。MezmerizeのSoldier Side(Intro)から始まり、HypnotizeのLonely Day → Soldier Sideで終わるこの構成は鳥肌ものです。歌詞がまたイイんだこれが！！ということで、Mezmerizeを聞いてない方は先にそちらを聞くことをお勧めします。どちらも必聴です！

・「ただのうるさい音楽じゃない」
結局このバンドで誤解があるのが、「変態的なラウドロック」という位置づけだ。いや、無いのかもしれないけど、多くの人はCDを聞くと「うるさい」だとか「叫んでるだけ」とか言うけれど、全曲を聴いて欲しい。

後半に流れるメロウな音楽の中の激しさ。静と動の相克。

そんな味のあるバンドなんだと強調したい

→Hypnotize (詳細)

●The Paramour Sessions

・「The Paramour Sessions。」
アメリカのロックバンドの約二年ぶりになる新作アルバム。一作目や二作目で顕著だったミクスチャーな音が激減し、ラップレスかつ前作以上に純粋にロックした音のアルバムとなった。ちょうど今、海の向こうで人気のあるNickelback、Three Days Grace、Puddle Of Mudd、Hoobastankらのようなオルタナ系のへヴィロック、いわゆる『ポスト・グランジ』のようなサウンドに近い。

　出だししょっぱなから疾走ナンバーのシングル曲(1)、前作以上の渋さが染み出し、新たな彼らが確認できる(4)、名曲『Scars』顔負けの全米で大ヒットしたバラード(5)、このアルバムでも指折りの男の心意気(?)を感じれる(11)、今までの彼らで一番壮大なスケールのナンバー(13)で幕を閉じる。　なんていうか…ラップレスになった分、ジャコビーの歌唱力が上がったように感じました。曲の展開も前作以上に展開が増えて、今作では良作だった前作以上に展開の単調さで飽きさせられることはなかったです。ただ個人的には前作のほんのりあったミクスチャー感のあるサウンドが好きだったので、今作より前作のほうが僅かに好きかな〜…。

　とりあえず上記のバンドが好きな人や前作が好きな人は聴いて全然損は無いと思います!!良作のアルバム!!

・「なんだかんだでロックかましてくれてるぜ。ですｗ。」
　このアルバムがリリースされるにあたっては、なんの心配もありませんでした。デビューからずっと、ロックしてくれてるこのバンド。今回も、より聴きやすく、かっこいいロックをやってのけてくれたと、私は思います。

　のっけから、先行シングルカットの1....To Be Lovedが、実に激ロックで。　ちょっとダサいけど、グッと来るギターリフが特徴の4.World Around Youもステキ。

　ただ、今回のお勧めはなんと言っても、6.I Devise My Own Demise。なにが良いかって、全部ですｗ。（説明になってませんが ^^;最初っから最後まで、単純なんですが、アップテンポでメロディも良い。ギターもベースもドラムもガンガンで。爽快で痛快で、、、とにかく快いんですねｗ。前作の中の7.Done With You的役割を果たしているような気がします。ディープ・パープルのバーンみたいに、何も考えずに聴けるロック。って感じです。そういう点では、10.No More Secretsなんかも言えるかもしれません。

　まぁ、今回は前作の2.Not Listeningのような、ダークな曲が無かった気がします。逆にポジティヴな、イメージが少しこのアルバムにはあり、ちとフーバスタンクに近づいたような感がありました。

　それにしてもこれは売れますな。

・「パパ・ローチ最高！！」
このＣＤはめちゃくちゃよかったです。値段も手頃なので、すぐ買えました。どの曲もいい曲ばかりで、何回も聴いていますが全然あきません僕が一番すきなのは、ＲＡＷの新曲にもなってる１曲目の「...ＴＯ　ＢＥ　ＬＯＶＥＤ」です。サビのところがすごくノリノリで聞いていると、体が動いちゃうくらいノリノリです。このＣＤの評価は文句なしの☆☆☆☆☆の五☆でいいと思います。

→The Paramour Sessions (詳細)

●With Teeth

・「人生を切り拓く暗黒パワー」
音楽にあまり詳しくないので､感覚的なことしか言えませんが、一言でこのアルバムを形容するとすれば､闇の中から長い年月を経て､生まれた究極のかっこ良さ。ほんと、かっこいいといったらないです。これを聞いていると、闇に焼かれて血がたぎるような、大地を轟かせながら黒いエネルギーが､押し寄せてくるような感じがします。抑圧と爆発。静かな空間に、ビッグバンを起こしちゃうくらいのエネルギーが渦巻いてるかんじ。わけわかんないレビューでごめんなさい。とにかく良いので絶対聞いてみてください。

・「待ってて良かった。」
今回はコンピュータは控えめで、トレントの歌をどかっと中心に据えた感じです。きっと言葉にしたいことが多かったのでしょう。それが顕著に表れている（と個人的に思っている）のが６番。過去の自分にケリをつけるかのような歌詞と憂鬱なサウンド。聴いているこっちも力づけられそうです。さらに、シングル“The Hand That Feeds”のダンサブルなビート、「飼い主の手に噛み付く気はあるか？」など、聴き手を挑発するような歌詞も快調。国内盤には“Home”と“Right Where It Belongs”“The Hand That Feeds”のミックスバージョンの３曲がついてきます。“Home”は普通にアルバムに入れても良かったのでは？と思わせるような良い出来。“Right Where It Belongs”に至っては、ダークさが増していて、僕はミックス版の方が好きです。しかし、通しで聴くなら、やはり１３番で一度止めた方がアルバムが「聴ける」と思います。過去を顧みながらもしっかりと前を見つめて進んでいる、そんなアルバムです。

・「個人的な革命のアルバム！」
ちょっと大げさなタイトル通りなのですが、トレントレズナーがこれまでの自分のスタンスだった自虐・自戒路線を方向転換させたアルバム。レビュアーの死賀さんも言っているように、たぶん彼はそれまでの自分の方向性では行き詰ってこのアルバムを作り出したのだと思う。というか曲を作り続けるとしたら、そうするしかなかったとも言えるのかも。

内容の曲のほうは確かに聞きやすくなってはいるけど、個人的に思うのは、彼は今までの自分の曲の経歴を踏まえた上で、それまで求められて位置づけられたある意味では嫌な役割に見切りをつけ、新境地を切り開いていっていると思う。そしてそのことは音の感じ以外に歌詞の内容からも言えると思う。そういう意味では、このアルバムはダメな自分を変えたいと思っている人が聞くといいのかもしれない。それと今回のドラムにはデイブグロールが参加しているので、それも含めてこれは必聴な名盤です！

・「デュアルディスク」
DualDiscとはDVDにもCDにもなるディスクのことです！このDualDiscのDVDはThe Hand That FeedsのPVやThe Collector""Love is not Enough""Every Day Is Exactly the Same"のスタジオライブや写真、歌詞が見れるそうです！PS2等で再生可能なので、特にファンの方はこっちを買ったほうがいいと思います！

・「「陽」のNIN　新たなる次の提示」
前作から約６年、一連の作品とはうって変わり、新たなステップを踏み出したといえる作品。

トレントが本作制作時に（多分、今までで初だと思われるが）完全にクリーンな状態で臨んだ結果、デヴューから前作までの一連の「執拗で偏執的な内向きな音」のベクトルが、使う音数などを最小限に留め、従来からPOPであると言われていたメロディーをより強調させ、印象的なピアノフレーズを所々散りばめられたことにより、「外向き」な音へと大きくシフトされ従来までのNINとはうって変わった作風となっている。（歌詞の内容も幾分フッきれた印象であり、よりパーソナルな歌詞や外に向かっての内容が多くなった。アルコールやドラッグ耽溺に関してのと思われる歌詞もある）

今までのドラムマシーンだけで作ったビートや打ち込みだけで構成されていた曲等でも雰囲気として「Rockらしさ」を内包していたのが、良い意味で抑えてある印象で、変わってテクノ等の音使いを所々取り入れていることや、他にもたとえ生ドラムであっても極端に機械的にしがちであったビートに「生っぽさ」を押し出すなど、Rockともテクノとも何とも言い難い、新しい『独自の音』を作り出している。トレントとは正反対と言えるデイブ・グロールのドラムパートの参加等など、今までのNINでは考えられなかったことであり、その辺にも新たな機軸を打ち出そうとしているのがよく判る。

「POPになった」とファンの間でも賛否両論であるが、聞き易く誰しもが解り易く・楽しめる「普遍的な作品」という意味では、ある種METALLICAの『BLACK ALBUM』と比較できなくもない。METALLICAがあのアルバムでメタルの極端さやクサさを排除し「人間臭さ」を取り入れた結果、次をレベルを提示したように、NINがハッキリと進化を遂げているのが判る作品であり、傑作である。

あと、個人的にLiveでの生バンドによって、今作の楽曲がどのような印象に変わるのかを期待したい・・・

→With Teeth (詳細)

●Out of Myself

・「暗鬱プログレの最高峰!!!」
ポーランド出身のProg Rockバンド、Riversideの1stです。まず、全体の音像は、オビにもあるようにPorcupine Tree、Opeth、Anathema、果てはPink Floydの影響下にあると言って間違いありません。また、Vo. Mariusz Dudaの歌唱法はDaniel Gildenlow(@Pain Of Salvation)を思わせますし、空気感はMarillionに近いので、そちらのバンドのファンの方にもアピールするものがあると思います。

で、そのクオリティはといいますと………素晴らしいの一言につきますね。#1 The Same Riverはイキナリ12分の大作で、このアルバムのハイライトと言っていいでしょう。ラジオのチューニングをしているようなSEに始まり、幽玄なシンセにPiotr Grudzinski(コノ人はホントに巧い！)のテクニカル且つヘヴィなギターが絡む辺りは悶絶モノです。Vo.兼任のMariuszの奏でるベースラインも◎歌の方もナイーヴに、時にデス声に迫るほどエモーショナルに内省メロディを歌い上げています。#5 Loose Heartを挟んだインスト#4#6 Reality Dream I･IIはまるでDream Theaterのようなスリリングなインストです。Piotr氏のギターが泣きまくってます！Mike Portnoy(?)的な装飾の多いグルーヴィーなドラミングもこのバンドの大きな特徴ですね。また、#7 In Two Mindsも雰囲気のある好曲ですし、ダイナミックな展開で聴かせる#8 The Curtain Fallsもこの上ない完成度を誇っています。その他捨て曲は見当たりません。

とにかく、この手の暗鬱プログレが好きな方は絶対ツボにハマるタイプのバンドです。即時購入をオススメします!!!

・「超大物新人の兆しあり」
ポーランド出身のプログレッシブ・ゴシック・カルテット、RIVERSIDEのデビューCD。Opeth やPain of Salvationからの影響が強く、バンド名にもあるように、朝もやが立ちこめるリバーサイドを散歩しているような幻想的な雰囲気を持っている。基本的にダークネスとグリーフをプログレッシブという形態で表現するパートを重視し、フワフワと天に昇るようなッサウンドスケープをクリエートした。1曲1曲の歌詞にも重みがあり、ただポエトリーを朗読するのではなく、あくまでもエモーショナルなボーカルは声質も含めポテンシャルが高い。インストゥルメンタルが2曲収録されているのだが、これもバロック調で素晴らしいミュージシャンシップで完成させている。新人とは思えないダイナミックさに感動。

・「死にたくなるときにききましょう。」
倣いている。倣（に）いている。誰かに倣いていると永い時間考えていたら。答えがでました。OPETHじゃん！（⌒▽⌒;）しかも歌聲,ドラムの批きかた。もりあがらず最後までだらら通過する永い曲、すべてがにている。（⌒▽⌒;）

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